论新媒体的建设与产业链的整合
导 言
无论是有意还是无心，历经23年的苦心经营，知音传媒集团已经在悄然与无形间为进入新媒体领域准备好了所有需要具备的产业要素，构建起了一个新媒体的雏形，形成了一个可以自我造血、自我完善，自我依托、自我发展、自我闭合的完整的产业链；这是集团决策者和全体员工多年来呕心沥血，艰苦奋斗换来的结果。
“十一五”期间将是我国信息媒体产业发展的关键时期，新一代数字技术、网络技术、信息技术作为世界高新技术发展的大趋势，正以锐不可当之势，给各行各业带来巨大而深刻的影响，中国新媒体产业正面临着一个深刻变革和全面创新的发展过程。
对于一个有着品牌优势和优良资产的传统传媒企业，无论自觉与否，其向新媒体演进的趋势都是不可逆转的，所谓“逆水行舟，不进则退；”
知音传媒如何在新的发展大势面前认准方向，理清思路，即在传统传媒领域保持优势，扩张实力；又在新媒体领域捕捉机遇，适时推进发展步伐，实现在传统与新兴两个媒体领域里的纵横捭阖，自由驰骋，飞速发展，是关系到知音传媒能否在新世纪继续保持生机与活力，一举实现跻身国内大型新闻期刊影视综合娱乐传媒企业领导集团的行列，为中华民族的传媒企业树立一个光辉典范的大课题。
那么，何为新媒体？通俗的说，凡是通过数字电子形式制作、通过有线或无线互联网传播的媒介形式都是新媒体。而新媒体较之于传统媒体又有那些特征呢？
一是它的消解力量——消解传统媒体（电视、广播、报纸、通信）之间的边界；消解国家与国家、社群与社群、产业与产业之间的边界；消解信息接受者与发送者之间的边界。二是新媒体与受众真正建立联系，具有交互性和跨时空的特性。其与传统媒体最大的区别，在于传播状态由一点对多点到多点对多点，随之而来的是每个人都可以即是信息接收者，也是信息发布者。三是对受众而言，新媒体的发布和接受有着极低廉或者近乎为零的信息发布费。
新媒体资源包括：网络、IPTV 、数字电影、楼宇电视、手持移动电视、播客、博客、手机等，自2006年以来，新媒体已经成为国内外关注的热点。
本文试以世界及中国优势媒体发展的现状和趋势为参照，以知音现有的优势和向新媒体领域进发的思考为主旨，阐述知音发展新媒体的一些建议，个人所见，毕竟浅陋，愿以此文抛砖引玉，引发所有同仁共同思考。
第一篇：知音新媒体产业链中的核心链环——影视业的建设
如果把《知音》杂志看作是知音在传统媒体中的核心产业的话，知音在向新媒体产业进军的过程中，无疑应把影视产业作为龙头及核心来对待。
为什么这样说？
1、影视业是新媒体艺术与技术的集大成者；影视业是媒体艺术与技术高度综合的领域，他的整个基础都是建立在数字电子行业的最高端，所有新媒体的技
术和艺术手段都可以在发展影视业的过程得到解决；
2、全球巨型媒体的发展无一例外的证明发展影视业是其成为传媒巨头的关键；以全球最大的巨型娱乐集团——美国维亚康姆集团为例，其旗下的影视业机构，美国好莱坞八大制片厂中的派拉蒙与梦工厂，在2006年全球影片的市场占有率就高达61.57%，而美国的电影出口产业在全国出口份额中占据第一位。
3、带动多种产业发展：影视业作为文化创意产业的一支，兼有文化与经济的双重属性，是创意产业的火车头，它可以带动电视、音乐、游戏、动漫等相关影音娱乐产业的发展，更能带动一批相关产业的兴盛，如旅游、培训、远程教育，音乐制作、歌舞戏剧、服装、化妆、模特等文化时尚产业、可以说，所有涉及人类精神领域的新兴产业都与影视业相关联，而它所产生的效益也是整个媒体行业最为壮观的；
一、知音进军影视业所面临的两个战略机遇
战略机遇之一：两年内，胶片电影放映淘汰，数字电影摄制播映全面铺开； 最新资料显示，今年（2008）美国2500家影院的近两万块银幕将更换为数字银幕，50%的胶片放映机将退出市场，取而代之的是DCI 标准数字电影放映机。目前美国的数字电影银幕数量最多，有4000多块，占据全球数字电影银幕的80%左右。到明年（2009），胶片放映将彻底退出影院，一旦美国所有影院实现数字放映，那么全球所有的传统胶片影院就面临两种选择：要么与美国同步“胶片转数码”，要么对好莱坞大片“忍痛割爱”。
胶片电影放映机一淘汰，意味着今后一提起电影，就是数字电影，不再有胶片与数字电影的分野。
而中国目前拥有的数字银幕数量仅次于美国，已达到186块，位居全球第二。
战略机遇二：网络电视（IPTV ）发展日新月异，处于爆发增长的前夜： 网络电视（IPTV ）也叫交互式网络电视，是利用宽带网的基础设施，以家用电视机（或计算机）作为主要终端设备，集互联网、多媒体、通信等多种技术于一体，通过互联网络协议（IP ）向家庭用户提供包括数字电视在内的多种交互式数字媒体服务的崭新技术。
IPTV 在全球的部署进展可以用“日新月异”来形容， 其加快部署的原因，一是由于技术已经相对成熟。每两年就会有翻番的接入带宽，并以每年20%速度递增的视频编码效率，都使得电信运营商向家庭用户提供基于IP 的影视视频业务成为可能。同时，多数电信运营商们已视IPTV 为一项“不得不”完成的任务。在加入各种视频业务后，不仅用户的接入数获得了约200%的增长，而且客户流失率也出现超过10%的下降。
预测2010年全球IPTV 用户数将超过5700万，相对于2005年的400万的IPTV 用户规模，将会有15倍的增长。而其中增长最迅猛的则会是亚洲市场, 预测以日本，中国，韩国为主体的IPTV 亚洲市场，用户规模将在2010年达到3100万。其中中国的IPTV 用户数有望超过2000万。欧洲IPTV 市场将达到1700万。
为什么要把数字电影和IPTV 的发展看成是知音发展新媒体的两大战略机遇？
这首先是因为这两大播映平台的横空出世，所面临的共同困境都指向了一点——对优质内容的强烈渴求，共同召唤具有优质内容提供能力的供应商面世
对数字电影的内容现状，业内人士坦陈：目前虽然数字院线扩张的规模和速度达到了前所未有的力度，但是并非坦途一片。数字电影片源陈旧、观众寥寥无几、票价优势丧失是数字院线发展的最大障碍。数字院线的片源甚至远远不如DVD 、网上下载。
对IPTV ，光线传媒的总裁，以《中国娱乐报道》起家的王长田声称，在IPTV 时代，渠道、牌照不再为王，内容才是真正的王者，内容为王将成为IPTV 时代的金科玉律。
其二、强大的内容资源——知音无可替代的核心竞争优势
知音有得天独厚发展新媒体的有利条件或优势，就是知音每年通过杂志产生上千个丰富多彩的故事，这是一个巨大的内容宝库，也是任何一个发展新媒体的企业都可望而不可及的。
独特而具有版权的内容，具有不可复制性，这些故事鲜活的反映着中国普通老百姓在伴随时代进程与发展过程中情感与生活态度发生的变化，生动地揭示着他们的“人情美、人性美”在各个历史时期所产生的深刻内涵。
这些故事具有独立的创意与产品知识产权，是新媒体最具竞争力的价值所在，不仅是推动新媒体价值链运转的动力源泉，更是新媒体竞争的关键，它真正体现了新媒体的内容创意特性，智力产业特性与知识经济特性，是将智慧转化为价值的初始环节，专家认为：新媒体竞争实质所具有的两大制高点都是与人类智慧结合最紧密、关系距离最近的环节，内容产业是其一，营销创意及管理是其二（关于营销创意管理层面，后有祥述）。
其三、数字电影和IPTV 领域都是最直接的购销交易市场，非常符合知音期刊的营销模式
知音为什么要进入数字电影和IPTV 市场，而不是别的影视市场，如电视台或数字电视频道？理由是：
1、不论是数字电影还是IPTV 都是发行商或营运商与内容提供商的对等合作和最直接的购销交易
电影以制作、发行、院线构成自已的产业链，历经上百年的发展，已经有一整套非常成熟的商业运营模式，其主要方式还是通过影院，由观众买票观看。而数字电影由于采用电子发行方式，可以大大节省电影发行的费用和时间。
IPTV 以电信运营商与获得牌照的内容提供商对等合作为主流商业模式。 运营商和内容提供商的合作形式的优惠幅度高于任何一家，甚至有对半分成的先例，是最直接的购销交易，而且这种交易将是世界范围的。而数字电视领域都是内容商先购买一个频道，再来以内容经营这个频道，而这个频道的传播范围又是有限的。
2、数字电影产品仍是IPTV 最流行的节目：目前发达国家的IPTV 发展经验表明，什么样的内容可以成为IPTV 品牌和最受欢迎的产品？结论仍然是数字电影。美国硅谷一家新创公司，日前推出网络随选视频机顶盒，消费者通过网络以按次租借或者买断方式，在家观看5000部电影。所谓随选视频，是指消费者可以在任何时间依个人喜好观看供货商影片库中的任何一部影片，而这种服务是有偿的，消费者要用美金直接付费才可点看。
其三、两大领域从技术、艺术、经营层面都呈现出前无古人的新特点，对所有从事或未从事传媒的企业来说，都是新课题。从发展的角度说，大家都处
在同一起跑线上，谁抢占先机，占据制高点，谁就具有了竞争优势。
二、知音发展影视业的主打产品——数字电影
为什么要把知音影视业的主打产品定位于数字电影？
首先，知音故事从容量和故事表达主题样式来说，是最适合改编成数字电影的题材的；（《知音》是被影视剧改编最多的期刊，就是明证）；而把知音故事改编成电视剧或别的电视样式，都对知音故事原貌造成改头换面的变动，让已经形成二十多年阅读体验的读者看不出知音原有的风格。
其次，数字电影能实现两个资本积累：电影作品所具有的世界产品通行特征，使其在多元媒体构成的创意产业中成为最具经济效益、生产周期最长，投资获益最高但风险也最高的“内容产品”，其价值在于具备超凡的美学元素（以最直接的情感和画面呈现方式打动人心），这一方面可以通过在全球的映演获取最大的现时资本积累；另一方面能经得起时间的沉淀，转化为“库藏”，做重复又重复的的播映租售，成为经年性的资本积累。
第三，通过数字电影，能把知音打造成具有世界影响力的传媒企业。世界上所有巨型传媒企业都有自己的电影机构，并且将其视为自己的核心企业。
那么，什么是数字电影？
数字电影是指以数字技术和设备 摄制、制作存储影片，并通过卫星、光纤、磁盘、光盘等物理媒体传送，将数字信号还原成符合电影技术标准的影像与声音，放映在银幕上的影视作品。
数字电影较之胶片电影的巨大优势是什么？
1、播映效果始终光鲜如一：数字电影不仅避免出现胶片因光源照射导致的老化、褪色，确保影片永远光亮如新，还可以凭借充分的像素稳定性确保画面没有任何抖动和闪烁，而且观众再也看不到像雨点一样的划痕磨损现象。
数字传输技术的保障，使整部电影在传输过程中不会出现质量损失，一旦数字电影信号发出，无论多少家数字影院，也不管它位于地球的什么位置，观众可坐在不同的数字影院里欣赏同一部高质量的数字电影节目。电影观众在观看数字电影时，他们在影院里所体验到的画面和音响效果与电影导演在后期审片室里所体验到的一模一样的，而且第一次放映和第一千次放映的质量毫无区别。
2、发行费用极低，快捷方便：数字电影最大的好处就是可以大大节省电影发行的费用和时间。今后看电影可以像现在看卫星电视一样，即便观众生活在一个偏远的小城市，也可以在同一天欣赏到同步放映的大片。而且不同的城市标准，电影票价也有相应的调整。因为通过光纤传送的数字电影成本非常低，而且小影院所需要的数字放映设备成本也相对低廉，这也有利于防止盗版。
数字电影节目的发行不再需要洗印大量的胶片，既节约发行成本又有利于环境保护。在我国，一个电影拷贝大概值人民币8000元，如果一个影院一年放映100套数字电影，一年节省的拷贝钱就是80万元。电影胶片要用大量的化学洗印的工艺，消耗大量的胶片。在美国，一部大片上映一场就需好几千份拷贝，得用一车皮来拉，而放映过后，只能将拷贝销毁。
3、拍摄剪辑效益大增，加密维权可靠易行：胶片电影在拍摄过程中，无法直接观看拍摄效果，万一有问题还得重拍。而用数字方法进行拍摄，现场就可以看到拍摄效果，并可进行同期数字剪辑，这种问题就迎刃而解了。同时，通过采用加密和有条件接收技术，数字加密电影很难被盗版。
此外，数字电影传输手段突破了电影胶片拷贝的局限和制约，可以提供多种自由的商业组合模式。
4、突破影院一家播映模式，多种场合均可播放：在传统城市影院、电视、家庭音像之外，新型的社区、农村影院、特种电影放映，以及利用互联网、移动终端等形式的商业细分应用模式开始不断涌现，正在形成以电影节目为龙头，依托形式多样的数字技术手段，通过各种增值服务构成的完整产业链，极大地拓展了电影市场空间。数字电影技术和网络的紧密结合，使得档期排播变得很方便，电影将被更多的娱乐、休闲甚至商务场所运用。
实际上，数字电影和IPTV 在互联网带宽达到要求的情况下，将很快合而为一，数字电影将直接传送到全球每一个家庭或每个电脑终端，届时，内容提供商只需考虑作品如何更适应观赏者的需求，无需考虑通过什么渠道送达、考虑是在数字影院播还是在家庭电视上播。
5、各种数字影视产品均可播送：数字放映设备可以实时播放重大体育比赛、文艺演出、时装表演、远程教育等等。人们可以通过数字电影屏幕收看到奥斯卡颁奖晚会的实时转播。
知音发展数字电影所面对的政策、市场背景：
1、国家重视；
电影通过艺术和技术的结合，向世界展示了人类创造文化、创造历史、创造物质财富和财富精神的强大力量，因此被普遍誉为最具艺术生命力、文化感染力和社会影响力的文化娱乐载体。我国政府和领导机构对数字电影建设十分重视，据业内专家估算，今年政府用于数字电影推广上的资金支持约为17亿至20亿元。知音把自己进军新媒体领域主攻方向定位于数字电影，有可能在政策层面获得国家多重政策及资金扶持。
电影是具有广泛的民众基础和社会影响力的大众文化娱乐方式。它已经上升到文化软实力的层面，主要包括文化的吸引力和感染力，对外政策、意识形态和政治价值观的吸引力等，文化软实力是国家软实力的最重要的组成部分，如果一个国家的文化能够对其他国家产生吸引力，得到普遍认同，甚至被吸纳或融合到其他国家文化中去，这个国家与其他国家之间就会少几分敌意，多几分理解。
2、市场广阔；
国家兴建起庞大的数字影院院线，期待着大量优质数字电影内容填充。影院是电影产业链中的重要环节，是展示电影艺术和大众娱乐的重要场所。尽管这几年全国各地新建、改建影院的热潮方兴未艾，仅2006年全国就新增影院82家，新增银幕366块，使全国各院线拥有影院数量达到1300多家，银幕数量超过3000块。2006年先后有2000多套流动数字放映设备通过政府采购，分批配置在8个省、16个试点地区的基层投入运行。并力争在3-5年内建成500家以上标准统一、形式不同的数字电影放映厅。
启动中小城市数字影院建设试点，国家投资部分资金，吸纳社会力量，共同成立了华夏、九州同映两条面向中小城市，选用适合国情的放映设备，立足国产影片放映的数字示范院线，探索中小城市电影院及电影市场发展的新路子，以进一步完善电影放映的梯次结构。
3、广大农村有着广阔的数字电影市场，农民仍然把电影当作重要精神食粮 实践证明，尽管电视、音像制品等文化娱乐方式已在农村逐渐普及，但电影仍然是现阶段我国广大农村群众文化生活的基本内容和最重要的文化娱乐方式
之一，他们渴望看到电影、看好电影。同时，电影作为当代农村思想文化建设的重要阵地，是国家开展农村工作的有力组织手段，是农村未成年人重要的德育工具，是农民脱贫致富的“金钥匙”，是满足农民工文化需求的主要途径。
长期以来，国家高度重视和关心农村电影工作，多次针对如何让农民看好电影、改革完善农村电影发行放映体制机制、加大扶持力度等问题做出了一系列重要的部署，并将农村电影放映工程作为构建和谐社会的重点工程，列入今年全国人大政府工作报告，明确提出要积极发展农村电影放映，加大农村文化基础设施建设投入，大力发展公共文化事业。
国家计委和国家广电总局还投入专项资金，用于扶持全国尤其是西部地区农村电影数字放映事业的发展，全面实施农村电影放映“2111”工程（即在21世纪初实现全国农村每村每月放映一场电影）。
4、效益巨大：
2006年仅中影数字示范院线就发行中外数字版影片41部，票房收入超过
1.24亿，其中国产影片发行37部，票房占总收入的80%以上，最新统计表明，今年上半年，中影集团数字院线已经发行了胶转数电影18部，票房收入4000多万，比去年同期增长110%，预示数字放映良好的发展空间。成为国产影片发行放映的重要渠道之一。
5、垂直覆盖市场，取得最大市场销售面；数字电影是可以面向全球发行的标准化影视产品，而知音故事又是最适合改编成数字电影的题材，如果在数字电影领域占领了制高点，那么所有的电子传媒产品将一统天下。知音一旦把数字电影作为自己发展影视业的核心产品和主攻业务，就形成了覆盖数字影院、卫星电视、有线电视、IPTV 、HD 影碟、DVD 、VCD 、手机电视等所有电视媒体的高端产品，可以为知音争取最大市场销售面。
6、打造全国乃至全球知名优势品牌传媒企业的途径；
产业经济学的集中度观点，即同一产业竞争厂商的数目及其发展规模大小会影响厂商的行为与绩效。产业内厂商规模的大小与数目多寡的分配即是产业运作结构，而这结构是依各厂商之市场占有率真的高低依次排序而成的。
媒体产业的特性为：初期产制成本高，再制、发行的边际成本低，有时甚至接近于零，因此较易形成垄断的竞争形态。也就是市场由少数几家生产者垄断，垄断最大特色为生产者之间的策略与定价会彼此牵制，尤其是最大四家厂商的市占率在60%以上，当形成高垄断时，更容易采取联合行为，例如，相关决策经常透过各厂商之间协调，或藉由限制产量提高价格的方式，达到增加相互及个别利润的目的。如独霸全球的好莱坞就是由八大片厂所领导的垄断集团。
韩国近几年发展也出现与好莱坞相似的特质——由少数几家娱乐集团主导市场。以韩国“CJ 娱乐媒体集团”为例，它目前多元化经营电影、有线电视频道，音乐、因特网。在电影制作上，拥有专事电影片与广告片的摄制公司；在发行上，拥有韩国最大的电影投资、制作、发行商，代理发行美国派拉蒙、梦工厂的外片，并拥有梦工厂在香港与中国大陆地区的发行权，此外它还与SONY 签订互惠发行合约，共同经营亚洲市场。同时，CJ 还经营两家电影院线，成为韩国第一大多厅影院业者，并拥有稳定的家庭音像租售通路。在有线电视上，CJ 拥有旗下八个有线电视频道，其中包含电影频道与提供随选视讯服务的电视频道。
知音发展数字电影所应追求的目标
数字电影市场规模空前巨大，但可以进入这一市场，能够生产达到市场要求
的内容提供商却寥寥无几，国内这些内容生产商大多是经营规模小，很多处于家庭作坊一级的水平，普遍存在着资金不足，内容匮乏，人才稀缺，管理不善的状况。
国家2008影视业研究发展报告指出：我国影视产业组织目前存在的主要问题是市场竞争不足，同类型的低效中小企业过多，企业经济规模和市场经济规模过小。中国的影视产业发展首先是从法律法规、资金、人才、组织等建构完整高效的影视市场体系基础；其次是重点扶持发展面向国际市场的企业和产品；最后是进行影视产业布局调整，形成影视业的集约化、规模化产业经营。
知音有丰富的故事内容资源优势，但要转化成影视产品优势，还有一个艰难的过程，它取决于对现有文字作品改编成影视作品的质量和速度，涉及对已有作品的及时更新和样式转换，这也是举办影视业的最主要的战略抉择和考虑。
而这一更新和转换与经办杂志一样是再创意与再加工过程，是影视从业人员智力资源与知音集团原有资源的再结合与重新凝聚，智力附加值的赋予为利益价值的创造提供了最大的可能性。而这一转换，又是知音由平面媒体向新媒体转换中需要经历阵痛最为强烈，腾跃起飞最为艰难的一项。是打造新媒体的高水准也是核心工程。它涉及管理的反馈与前馈，内容分析与受众分析，制作能力与转换效率等方面，是一项极为系统的工程，涉及到影视制作领域的所有方面。
但越是复杂，越是难以抉择，难以逾越，就越是风光无限的“险峰”，知音唯有经历这种艰难的蜕变，才能在自己已有的优势上，再度跨越，真正取得新媒体价值链上的优势地位，将竞争对手远远甩在身后。
知音挟内容、资金、管理和完善的产业链进入数字影视领域，一定是以正规化，规模化的兵团作战方式进入，知音完全应该成为国家期待重点扶持的，面向国际市场的集约化、规模化的影视企业，也有能力成为这样的企业。
三、知音发展数字电影、形成影视产业链的方法步骤
影视产业链由制作、发行、放映三个链环构成，知音发展影视业，在这三个链环上，都有发展壮大的机遇和巨大的市场空间。
1、发展数字电影制作产业链的构想和实施方法
知音发展影视业的最主要目标，就是实现对知音内容的影视改编，实现知音产品现有价值的再次增值和延伸，这种增值的幅度和延伸的效果取决于转换的效率和质量，转换慢了，在国家现有的产权保护环境下，很难做到不被其它影视媒体改头换面，造成财产流失，因此要加快转换的速率。然而，电影艺术是一项综合艺术，数字电影在刚刚兴起今天，更是一项新课题，目前，全球电影人都在起步探索数字电影这一新模式，在这个意义上说，知音进军数字电影，实际上和全球影人是站在同一起跑线上，恰逢其时。
再者是转换的质量，这涉及到知音影视公司的软硬件建设两个方面，硬件水平达不到，很难做出专业的数字电影，达不到国家规定的指标，就进不了数字影院，也谈不上赢回效益。软件涉及人员和智慧和管理的专业化水平，这都与平时的建设分不开。而这又是一项系统工程，如何起步，如何推进，这也是这篇文章期待有所应答的问题。
一、尽快实现“一”的突破，以全面实验的姿态摄制发行知音风格的第一部数字电影
第一部数字电影上马的长远和短期效应及必要性的论证，具有培育首个DNA 的作用，通过这一个，熟悉全过程，从财务运转、剧本创作，摄制前后期，演职
员的选定，剪辑，配音配乐、发行播映等全过程，踏入这一领域，有了这一个，就有了今后许多个的可能。
二、“以文养文，”用举办传统和新兴电视杂志的办法实现知音故事的转换，实现发展知音影视编剧队伍的目标
知音内容固然很好，但原封不动的照搬于影视，显然不行，如何把知音现有的纪实故事转化为影视作品，还有一个探索过程。
剧本，一剧之根本；知音上发表的作品，很象一个浓缩的电影故事梗概，有了基本的主题，主要的人物和故事发展线索，但要真正形成一个数字电影剧本，还要做大量工作，如继续提炼深化主题，大量充实丰富细节，塑造血肉丰满的故事人物，形成波澜起伏故事情节，强化故事风格样式（喜剧、悲剧、苦情、幽默、散文等），只有在剧本阶段把故事基础打牢，电影就成功了一半。
1、科学的选择编剧是一种办法，可以从历次作文大赛的优胜者中选取，从大学历次的文学比赛获奖者中选拔，一旦第一批作者的作品被摄制成影视剧，就可参照知音对作者对队伍的管理办法，实行分级签约制，
2、比照韩国培训编剧的方式进行知音编剧队伍的培训。在韩国，也有戏剧影视高等院校，但这种模式下培养出来的学生，在所学专业与实践相转换的过程中是有些脱节的，面临成材比例很小的现实。面对这种现状，韩国有一种专门的编剧培训班，来解决编剧人才短缺的问题，且收效显著。韩国目前编剧的平均年龄大致在35岁左右，女士居多，源源不断地为韩国影视业输送着编剧人才。他们通常都是通过正规的考试被录取，进入专门的编剧研究学院深造，并在进行过相应的培训之后才正式成为编剧。
知音培训编剧的特殊性就在于建立在已经发行并具有近千万读者群基础上知音纪实故事的改编，知音故事最大的特性就在于与时俱进地阐发不同时期的“人情美，人性美”，具有强烈的情感力度和感染力。在此基础上要建立剧本评估体系，以五星制来衡量一个剧本质量高下，同时，仿照知音的奖励机制，建立影片播出后反馈奖罚机制，根据上座率、收视率，点击率，获奖率的情况，对好的剧本和影片实行多重奖励。
3、建立知音数字电影剧本网络中心，从社会上广泛吸收有改编能力的编剧的影视编剧爱好者，通过征文响应、审报改编、三重审读机制，源源不断的把知音故事改编成数字电影剧本，刊发在知音影视上，以此来扩大知音及知音影视发行量。
4、设立知音影视杂志（区别于其他影视杂志的是他一切信息都围绕着知音内部影视信息，成立知音影视剧本编辑部，通过出版数字电影剧本杂志来带动知音影视剧本的创作（该杂志还刊登导演阐述，摄影、灯光、演员、服化道美制片及所有关于一部知音数字电影生产过程中的体会与总结，刊登剧照，新人新演员的形象，培训者的照片，为其他剧组推荐），以杂志养编辑，以杂志推动知音故事向数字剧本的转化，以杂志带培训，以杂志促演艺经纪，以杂志推广数字电影摄制经验。这本杂志初办要走知音传统杂志的发行老路，但一旦找到广告商或投资商投资，也可适时开办电子杂志。
三、以“产学研一体化”的发展思路，解决知音影视业硬件基础设施、人才队伍、科技水平、管理措施等急于推进的难题
知音即然把自己定位于内容提供商，就必须对硬件建设下大决心投入，利用现有生产基地，分轻重缓急，先必要，后全要的实施步骤，逐步配齐所有影视制作必备的设备。诸如，摄相机，后期剪辑机房，配音配乐机房，满足数字电影
摄制的全套灯光制备，甚至于满足知音数字电影生产的室内场景。
知音投资影视设备已经起步，目前已经引进用于数字电影剪辑的苹果非线性剪辑机一套（一件台式和一个笔记本），而美国目前刚研制出来的4K 数字电影摄影机，性能比日本目前的最好摄影机（只能摄制2K ），性能高出四倍，价格却比日本机器低出四倍，由于它采用硬盘摄录，摄录信号直接通过硬盘进入后期电脑，省却了录制磁带，省却了后期的录放机（一台价格比一台摄影机还贵），如此高的性价比，使它一诞生，就引起了业界翘楚。知音目前光引进后期设备，没有前期设备，前后不配套，形成不了生产力，前面的设备也等于在闲置状态。
虽然现在RED 4K 电影摄影机还不便宜（全部配齐加电影镜头约十多万美金），还订不到货（订货后约8-12月后提货），较难操作（需精通胶片和数码电影两个领域摄影），人才还很难找(熟练掌握4K 技术的导演，摄影师和后期人员全世界范围内短缺) ，（从这个意义上讲，知音尽早引进，即从研究的角度，又从生产的角度，再从培训的角度，多方吃透技术，这将使知音的影视技术水平一下子与世界最高端的水平接轨，知音掌握的技术也将化作具有自主知识产权的实战技能，变成研究成果用于生产，带来高质量数字电影产品。还可通过培训，收取回报，将投资转化为培训资本回馈，最终形成源源不断的资本积累，而一旦4K 电影技术在中国普及，将使中国电影工业一下接轨世界最高端电影模式，直接跳过我们已相当落后的传统胶片电影工业。因此，建议尽快引进一台前期摄影机。
设备的引进，在知音来说，相当于固定资产投资，设备控制在自己手里，初期只以每年折旧率来计算，不存在投资和财产损失问题。中影集团花了几千万购置的设备，知音却可以只花几百万就完成，这同样是知识素养在起作用。
解决设备及时更新及闲置的方法：为了尽快把这部分投资价值追回来，设想通过产学研一体化的思路解决财产闲置。
通过培训，建立起掌握新技术的人才队伍，采用连设备带人才一起出租的办法，也可实现一部投资的回报。
产：就是用于生产，知音有了自己的设备，就可以在生产中不再租借别人的设备，不再花费这笔费用。从掌握核心技术和技术创新的角度来说，目前的摄影机是一种全新的设备，只有国外的著名导演采用过这样的设备，国内还没有生产单位用过，知音率先使用这样技术和设备，就在技术层面抢占了制高点，知音的技术使用经验，也将是一笔无形资产，共同形成知音数字电影的生产力。
学：就是用于教学。由于这样的设备国内没有单位大规模使用，知音率先使用，就可以把经验转为教材，用于知音学院和未来源源不断开办的培训班使用的教具，通过收取培训费，把设备投资转换成现金加以收回。况且，知音学院为了达到教学大纲要求，必须花钱购置影视教学设备，按照产学研一体化的思路，就可以采用这样花一笔钱，达成三个目标的目的。
研：就是用于研究。新技术的使用，尤如第一次吃螃蟹，伴随着生产和教学的过程，会引发许多设计者或使用者期待解决或更加熟练更加完善的渴求，这些渴求，就是研究部门的研究课题，诸如现场光圈如何使用更完美，硬盘如何采集更合理，前后期如何衔接更有利，更有效率，这都是需要在不断的生产和教学中加以解决的，通过研究，把这些问题变成经验，化作生产力，形成宝贵的财富，再用于培训和生产，这也是一种加速收回投资的办法。
知音即然把自己定位于内容提供商，就必须对硬件建设下大决心投入，利用现有生产基地，分轻重缓急，先必要，后全要、先单个，后整体的实施步骤，逐步配齐所有影视制作必备的设备。诸如，摄相机，后期剪辑机房，配音配乐机房，满足数字电影摄制的全套灯光制备，甚至于满足知音数字电影生产的室内场景。
数字电影生产，从摄制景地来说，就是分室内景和室外景，为了减少室内景的四外移动带来的人员车辆汽油的消耗费，未来制作，可以分室内室外两组摄制，室内组解决一部剧近半的工作量，通过在知音生产基地搭建的模式，来完成室内景的摄制。这样做的好处是：一，可以降低生产成本，避免灯光器材等贵重设备的来回移动产造成的效率低下，油耗移动费用高的情况。二，室内环境的集中，安静，灯光的及时补定，演员和摄制组的集中，对摄制效率和质量提高都有极大便利。三、可以锻炼自己的美工设计队伍，根据真实故事发生场景的数字照片来设计更加艺术，更加真实的电影场景，这对知音学院和培训机构的品牌建设无疑会大有裨益。
3、拥有版权的原创故事并可转换成影视内容的提供商将在IPTV 行业占主导地位。在世界范围内的知识产权监管不断加深的情况下，版权议题的重要性日渐凸显，争夺正版内容成为这一时期的关键性议案。目前，在网上播放视频的大量网站，如酷优、土豆网等，在国家控制加强的情况下，将会大量取缔。而拥有版权的内容提供商将会成为营运商的“上帝”。
产业经济学的集中度观点，即同一产业竞争厂商的数目及其发展规模大小会影响厂商的行为与绩效。产业内厂商规模的大小与数目多寡的分配即是产业运作结构，而这结构是依各厂商之市场占有率真的高低依次排序而成的。
媒体产业的特性为：初期产制成本高，再制、发行的边际成本低，有时甚至接近于零，因此较易形成垄断的竞争形态。也就是市场由少数几家生产者垄断，垄断最大特色为生产者之间的策略与定价会彼此牵制，尤其是最大四家厂商的市占率在60%以上，当形成高垄断时，更容易采取联合行为，例如，相关决策经常透过各厂商之间协调，或藉由限制产量提高价格的方式，达到增加相互及个别利润的目的。如独霸全球的好莱坞就是由八大片厂所领导的垄断集团。
中国电影要想在世界影坛中占据一个稳固的席位, 就要努力从各方面下工夫, 建立一个中国电影产业能形成自身良性循环的市场运作机制和体制, 使贯穿电影产业的各个链条协调发展, 从而真正促进电影产业的大发展, 真正使电影不仅为人民提供精神需求, 也能为我国的经济发展做出更大的贡献。笔者认为, 要使中国的电影产业能够较快地形成规模, 健康稳步地发展, 须从以下几个方面继续努力。树立适应电影产业发展的营销观念。营销是企业经营管理成功与否的关键, 电影营销也是电影产业能否成功发展的关键。完整的电影产业链, 从影片的策划生产开始, 然后是宣传发行, 再后是影院放映, 最后延伸到后电影产品和电影衍生产品的开发, 而电影营销始终贯穿在电影产业链的每个阶段。如何在营销中建立电影的品牌, 是电影营销策略的灵魂, 也是电影营销的重要目的。在电影营销上, 好莱坞的成功经验是特别值得借鉴的, 好莱坞电影营销的模式———宇宙系统模式的主要内容是:电影产业以电影为“火车头”, 带动相关产品和产业的综合开发。这种模式常常是在影片拍摄的同时, 相关产品和产业部门已开始进行综合开发。在影片发行前, 将预告在有线与网络电视上播放, 并在出版物上刊登有关广告; 在影片发行时, 相关商品如玩具、影片的各中音像制品及电子游戏等一同推出。电
影与其相关产品交叉销售, 互相促进, 既创出了影片的品牌, 又提高了整体效益。好莱坞电影正是因为这样的营销系统, 才形成强大的经济纽带, 使电影经济良性循环发展, 成为支撑美国经济不可或缺的因素。未来的电影市场将是多种市场的集合, 是影院电影、网络、电视、商品开发共处一体又各自为政的综合市场网络。中国电影业想要成功地拓展和发展这个大市场, 就必须树立适应这个市场发展趋势的营销观念, 建立相应的营销模式。调整电影产业结构, 促进电影产业升级。
未来的电影市场将是多种市场的集合, 是影院电影、网络、电视、商品开发共处一体又各自为政的综合市场网络。中国电影业想要成功地拓展和发展这个大市场, 就必须树立适应这个市场发展趋势的营销观念, 建立相应的营销模式。调整电影产业结构, 促进电影产业升级。当前中国电影产业结构的基本状况是, 以发行为中心, 发行与放映相结合, 制片基本独立, 与发行放映相脱离。这种结构不但破坏了电影产业的经济活力, 也束缚了电影产业的有效运转。将制作与发行联结, 是好莱坞大电影公司的基本策略联结, 使产品效益能尽可能地最大化, 而成本尽可能最小化, 有效地提高了电影产业的投入产出比, 这也是中国电影改变粗放增长必经的有效途径。
随着科技的高速发展, 电影产业应充分利用数字化、网络化、信息化的现代传输方式和技术手段, 加快开辟数字电影市场, 建立数字电影院线, 扩大数字电影银幕数量, 积极探索农村和城镇的电影数字化放映; 同时建立数字电影节目平台, 充分利用电影节目源开发电视付费频道、高清电视频道, 扩大电影VOD 点播规模, 发展互联网电影视频点播等多媒体、新媒体业务, 不断促进电影产业的有效快速升级, 提高影片资源的利用效率, 促进电影产业向纵深发展。重视影片质量, 提高市场竞争力。
一要加大教育投资, 培养适应电影产业发展需要的专门人才。与国外电影业相比, 我国在导演、专业演员、美术指导、音乐制作等电影所必需的专门人才及电脑合成技术的应用人才都明显处于劣势, 对于电影业这种人力资源投入至关重要的行业而言, 无疑是危险的。所以, 国家应该加大专门人才的培养力度, 才能提高电影产业的从业人员素质, 增加储备人才, 为我国电影产业长远发展提供人力支持。
二要充分挖掘宝贵的民族文化资源, 制作出能适应广大国内消费者甚至国际需求的精品电影。由于商业化的影响, 部分影片寄希望于媒体炒作提高投资回报率, 忽视了影片质量, 内容趋于媚俗, 结果常常适得其反, 投资人血本无归。因此电影人应当走精品电影的路线, 利用宝贵的民族文化资源, 创造出满足消费者心理需求的电影商品。只有提高电影产业人才的素质, 才能创造出更多质量更好的影片; 只有高质量的影片, 才能提高影片在国际国内市场的竞争力, 拓展电影市场规模, 使电影产业获得更多利益, 促进电影产业的活跃发展。加速健全电影法规制度, 为电影业发展提供良好的软环境。
数字电影是实现中国电影跨越式发展的天赐良机
科技是第一生产力。数字电影是电影发展里程上的一次新的革命，是传统产业与现代技术相结合的产物，它以便捷有效的创作手段、高效低价的传输发行方式、始终如新的放映效果、丰富拓展的节目资源、方便可靠的版权保护措施等优势，在给观众带来全新的感受的同时，对电影业传统的生产、经营产生巨大影响和深刻变革，从而孕育了崭新的市场经营观念和运作模式，具有强大的生命力和广阔的发展前景。
国家广电总局抓住历史发展机遇，高度重视数字技术在电影行业的应用，着眼于国际电影数字化发展的前沿和中国电影发展的实际需要，坚持以科学、严谨的态度，立足于引进吸收、创新发展的基本思路，在近几年采取了一系列促进措施：一是颁布《关于加快电影产业发展的若干意见》和《电影数字化发展纲要》，提出了我国电影数字化发展的指导思想、总体目标和基本措施。二是成立了国家广电总局数字电影技术标准体系专家小组，制定了适应城市发展的《电影数字放映暂行技术要求》，以及满足农村需求的《数字电影流动放映系统技术要求》。三是发布《数字电影发行放映管理办法》，规范了市场准入和市场经营的原则。四是出台了《国产影片数字化发行经费补贴试行办法》，以及单独为数字影院引进部分进口影片，新建和改建的影厅从事数字放映，电影专项资金实行先征后返等鼓励政策。五是投资建立了中影数字示范院线，在全国部分城市影院安装了166套专业数字放映设备。六是投资建设了国家数字电影制作基地等大型综合基础设施，开展电影数字中间片等前瞻性应用技术研究，不断提高影片制作数量与质量。七是实施《电影档案影片数字化修护工程》，发挥传统胶片电影节目数量和技术质量优势，为社会提供丰富的电影节目资源。八是建立了数字电影集成服务平台和电影数字化节目库，为节目审查机构、版权拥有机构、发行机构和放映机构，在数字节目的分发、传送、版权保护、运行监管等各环节提供技术服务。九是成立了电影技术质量检测所，建立了适应产业化发展的电影技术质量控制体系。十是颁布了《试点地区农村数字电影发行放映实施细则》，组织社会各界力量成功研发了多套农村数字电影放映设备和流动放映系统，为发展农村公益电影事业提供了先进的技术保障。
在政府的政策和资金的大力支持下，中国正在加快数字化发展进程，积极建立电影科技新体系。2000年，国家投资9000万建立华龙电影数字制作有限公司，实施“电影数字制作产业化示范工程”，打造成设备先进、功能完善的影视数字制作基地。2001年，开始中国数字电影放映示范工程。2004年，国家广电总局设立了电影数字节目管理中心，以建设数字电影节目发行管理平台。2005年，国家投入3000万专项资金进行数字中间片技术的重点应用项目研究。
近年来，国家广电总局颁布了《电影数字化发展纲要》、《数字电影技术要求（暂行）》、《数字电影管理暂行规定》等相关文件，指导和规范我国数字电影的发展。2005年7月19日，国家广电总局又新发布了《数字电影发行放映管理办法(试行) 条例》，通过积极完善法规建设，规范数字电影市场。国家广电总局电影局局长童刚表示，“我国数字电影有着广阔的发展空间和未来前景，要抓住有利时机，探索中国电影的数字化发展道路，中国要力争在未来几年实现成为数字电影大国的目标。”
目前，中国拥有的数字银幕数量已达到186块，居于世界领先地位，并力争在3-5年内建成500家以上标准统一、形式不同的数字电影放映厅。中国电影集团已经建立了第一条正式运行的数字院线，从去年开始数字放映，获取了大量的运营经验和发展模式。最新统计表明，今年上半年，中影集团数字院线已经发行了胶转数电影18部，票房收入4000多万，比去年同期增长110%，预示数字放映良好的发展空间。中国电影集团副总工程师陈飞表示，中国电影集团会继续加大数字电影方面的投入，最近要筹拍5-10部数字电影，从拍摄、制作、放映，
全方位推动中国数字电影的发展。童刚则表示，在积极探索数字影院应用模式的基础上，用优惠配套政策，引导和吸收海外资本，共同参与影院建设，实现规模化经营。
国家计委和国家广电总局还投入专项资金，用于扶持全国尤其是西部地区农村电影数字放映事业的发展，全面实施农村电影放映“2111”工程（即在21世纪初实现全国农村每村每月放映一场电影）。台州成为全国首家农村数字电影放映试点。据了解，我国自主研制的数字电影流动放映（dMs ）系统为数字电影在农村和社区的推广普及创造了条件。
在数字电影拍摄方面，国产数字电影拍摄数量和水平不断增长。2004年全年生产电影212部、110部电视电影，其中有10余部影片完成了数字母版的制作，预计2006年实现每年提供50部以上艺术水平上乘、技术质量优秀的电影数字节目。广电总局电影数字节目管理中心副主任鲍林岳介绍说，电影数字节目管理中心致力于我国电影数字节目库及电影数字节目集成服务管理平台的建设等工作，电影数字节目库目前已初具规模，并计划在五年内将5000部国产优秀电影修复和数字化存入数字节目库。
国内数字电影制作水平也在取得显著提高，被广泛应用的数字技术为电影艺术提供了丰富的制作手段。广电总局投资1.6亿元建立的中影华龙电影数字制作有限公司、上影数字电影制作公司两大数字后期制作基地，制作了《极地营救》、《天地英雄》、《天下无贼》等国产影片，电影数字加工、特技制作条件初步达到国际水平。
华龙公司总经理黄耀祖对《综艺》表示，“华龙成立五年以来，参与了40多部影片的数字制作，数字制作已经在电影艺术的发展中占有越来越重要的地位。华龙拥有世界一流的技术设备，但电影数字技术人才的匮乏是一大瓶颈。”北京电影学院影视技术系主任、数字媒体技术研究所所长刘戈三则表示，北京电影学院在数字媒体技术研究所的基础上，今年已经正式成立影视技术系，更多地培养数字电影技术人才。
技术标准对于数字电影的可持续发展至关重要，我国正逐步建立和完善数字电影的技术标准体系，引导中国数字电影处于良性循环发展道路。中国电影科学技术研究所所长杨雪培介绍说，中国电影科学技术研究所正与数字影院创导公司DCI （Digital Cinema Initiative）等合作，紧密跟踪国际数字电影标准发展趋势，建立和完善中国数字电影技术规范和标准。国家广电总局还成立了电影技术质量检测所，为我国数字电影建立全面的质量标准体系。
借助于数字技术，电影多媒体新媒体市场正在逐步得到深度发掘。在传统城市影院、电视、家庭音像之外，新型的社区、农村影院、特种电影放映，以及利用互联网、移动终端等形式的商业细分应用模式开始不断涌现，正在形成以电影节目为龙头，依托形式多样的数字技术手段，通过各种增值服务构成的完整产业链，极大地拓展了电影市场空间。
当前，互联网、有线电视网和手机网等网络的普及，使得媒体播出渠道过
剩的局面已经显现，央视频道目前已经多达十多个，省市地方频道每家也有十个以上，报刊的种类也达到9000多种，在这样一个媒体渠道过剩的情势下，平均意义上某一媒体的影响力都可以达到忽略不计的地步。
当前新媒体时代竞争的焦点已不在渠道本身，其核心价值在于内容，优质内容的极度稀缺，直接导致了渠道竞争力的下降，抢占新媒体市场价值链条纵向制高点的步伐下一步必然扑向内容产业，内容为王理念的回归再次深刻提示了当今新媒体竞争的实质。
尽管作为IPTV 产业链的核心，电信固网运营商是IPTV 业务早期发展的主要推动力量，处于一个极为重要的地位，但是缺乏内容运作经验，固网运营商的IPTV 业务缺乏继承性。为此，寻找内容提供商将成为固网运营商经营IPTV 业务成败的关键。
吸引受众的关键在节目内容。网络电视的特殊性决定了它在很大程度上要走收费电视的道路，收费电视是在节目内容上收费的，内容就是网络电视的生死筹码。网络电视的节目内容有两个特点：其一是海量，其二是独特，网络电视所提供的是传统电视不能提供的。在这两个特点中，网络电视区别于传统影视媒体突出卖点就是海量，但是由于节目源不足加上创业初期无法投入昂贵的设备，导致非海量存储使得网络电视的最大优势得不到彰显。从而削弱了网络电视和传统电视的竞争力。节目源的不足自然也就阻碍了网络电视第二个优势的发挥。要解决网络电视的发展的节目瓶颈，就应该利用市场来合理配置节目资源，形成多元的节目来源。
IPTV 由于通达性好，可超越国界，无处不在，其内容的外向型优势明显。一方面可以有更广泛的受众群，另一方面有利于中华文化的传播，这是传统电视不能够比的。
网络电视还要体现网络的优势，那就是交互性，让受众积极参与制作生活中的普通人的故事节目。当然，为了整个平台良性发展，媒介把关应给予加强，以保证其是健康的无害的。网络电视是文化的载体，是文化建设的重要一环。因此网络电视和其他的网络媒体一样，“应该是有特色的、专业性很强的、颇具权威性的，有丰富思想和文化内涵的，不为金钱和社会所俘虏的，勇于善于自律的负责的媒体”。
网络电视要突破节目束缚就必须从广阔的视野寻求和其自身的特点匹配的节目，树立国内国际两个市场的思想，充分利用其网络的特点寻求各种资源，使得其真正成为海量。这些都是现阶段突破节目瓶颈的途径。但途径并不能够保证节目和网络电视的匹配性，所以我们还要结合网络电视的特点寻找最适合网络电视的节目形式。
IPTV 在视频信息的享用上打破了以往讯息接受的被动性，变过去电视台的单向播放、受众被动接收的配送式转换为以关键词、关键画面的主动搜索、由多点到多点的个人需求分发式。
那么以关键词搜索型为形态的IPTV ，对颠覆人们以往收视习惯会有那些改变呢，举个知音上的例子，知音上曾发表了许多白血病患者的求医互助以生命互馈的感人故事，如果我们把这些故事拍成影视片置放于IPTV 中，将来凡从网上
想得到类似信息的人，只要点击“白血病”这一关键词，那么所有知音能够拍摄出来的白血病患者的故事都将被迅速地赫然呈列出来，这些故事会从各个不同角度来展示白血病患者求生存的往事，有的是从医学角度，有的是从互助角度、有的是从亲情角度，也有的是从解决经济困窘的角度，所有这些角度的故事，从各个侧面启迪生者，告慰逝者，关抚新的患者，这就是IPTV 的作用，而这种功能，是电视台所经营的数字电视所不具有（数字电视只能做到从一大堆已经具有的名称中选择，不具有IPTV 这种智能化精确搜索功能）。
因此，积极顺应科技发展趋势，以发展数字电影作为振兴电影产业的切入点，加快完成电影数字化在推动产业化发展中的战略性调整和布局，促进中国电影产业的整体技术水平和竞争能力的全面提升，实现产业发展和文化事业的繁荣。
电影市场及新媒体市场对优质原创故事内容的渴求
长期的资本积累和上市后的强大融资能力——知音发展新媒体的资本优势 经历二十多年的发展，知音走多元化发展传媒产业的路子，已经将企业发展成有上亿资产的传媒集团，再经改制上市，将会形成具有超强融资能力的上市企业，这对发展新媒体企业来说，无疑可以解决巨大资金需求，而这也是知音发展新媒体的又一巨大优势。但知音进入影视业，其资金运作应当借鉴国内外一切成熟的企业先进的融资模式和经验，形成独具知音特色的投融资方式，为新媒体建设提供巨大的资金保障。
好莱坞电影工业的蓬勃发展和电影融资密不可分。在吸引行业外资金方面，美国法律制度的许可和金融制度的创新功勋卓越，电影投资基金的募集通常是由私募基金以高收益债、低收益债和优先股等不同品种的金融产品吸引风险承受能力不同的投资者而完成，例如由派拉蒙牵头设立的Melrose Partners 募资2.31亿美元，融资操作人美林将Melrose Partners切成高收益债、低收益债和优先股三块，分别吸引不同的投资者:银行投资主要债券，机构投资者以500 万或1000万美元为单位投资风险较高的品种。其具体融资方式如下：
1、股权融资。融资时间通常在5-7年之间，片商一般会和投资方协议在特定的时期内回购融资方的股份，既保全影片版权的完整，又保证投资方良好的退出通道。
2、夹层融资(Mezzanine Financing) 。一般采取次级贷款的形式，也可采取可转换票据或优先股的形式。夹层次级贷款期限较短，一般为几个月。投资方要求片商找一个权威性的销售代理商，评估未完工影片可能的未来收入，核定贷款额度，同时有专门的保险公司(completion bond company)承保，为银行提供完工保证(completion bond)，制作公司将制作费的2-6%支付给保险公司。
3、优先级债务贷款。制片商把地区发行权卖给指定地区发行商时得到“保底发行金”，这相当于发行商的预支。优先贷款实际上是以预售发行权合约为担保，以保底发行金为还款来源。
4、发行AAA 级债券。一般由投资银行以影片的DVD 销售收入和票房收入为基础资产，向投资者发行证券化产品。
独特的管理模式——知音发展新媒体无可替代的经营优势
与独立创意相关联的又一个优势确立点就是经营模式的不可替代性。经营模式并非仅仅是一个程式化的流程管理，而是一个与特定环境相结合、与个性化的员工团队相结合的管理创意。因此，经营模式只有融入了个性化的特色与独具的智力资源才能具备可持续发展的动力，才能够增加其不可替代性。特色与智慧、科学的管理和关系网络资源相结合的系统结构是知音无可替代发展新媒体经营优势。
知音为什么要发展数字电影？理由是：
所以，知音应该抢抓两大战略机遇，加快进军影视业的步伐，即有大刀阔斧的决策推进，也有精雕细刻的基础铺陈。
一定是以“横扫千军如卷席”的“雷霆万钧”之势，不做则已，做就做成国内乃至国际行业都括目相看的龙头老大。所谓“志当存高远，”“取法乎上，适得其中。”知音一方面要有宏伟的蓝图，抢抓机遇，不失时机的决策，加速推进数字电影这一基础内容的制作，另一方面也要扎扎实实的从基础工作做起。
电影业人才队伍现状及存在的问题
1、电影业人才发展规模及需求结构分析
为适应我国电影产业化、现代化、数字化进程，不断推出优秀作品，不断满足广大人民群众精神文化和审美娱乐需求的发展趋势，必须加快建设一支道德高尚、业务精湛、技术过硬的人才队伍。在以电影为主要娱乐节目的20世纪80年代，我国电影从业人员50多万人。此后，中国电影进入了10年左右的低谷阶段，从业人员也降至目前的30万人左右。随着中国电影的再次振兴，电影从业人员总数将以较大幅度增加。综合考虑经济社会以及电影体制改革、产业结构调整等各方面因素，可以预测未来几年电影从业人员增长幅度将不低于5％。按照这一增长幅度，预计到2010年我国电影从业人员队伍总量可以达到36万人左右，比2006年增长6万人；而到2015年，电影行业将达到46万人的规模，在2006年基础上增加16万人左右。
2、人才问题是事关电影事业产业发展的关键问题。一百多年来，伴随着中国社会变迁、经济发展和文化繁荣，中国电影形成了独特的优良传统和艺术品格，为促进中国电影乃至世界电影的多样化发展做出了积极的贡献。同时，也锻炼和培养了一大批优秀的艺术人才和技术人才。目前全国电影行业在编人员27万人，其中电影制片单位近2万人，发行放映单位25万余人。由于电影项目运作的独特性，实际从业人员远高于这个数字，电影行业的在岗人数应在30万人之上。在电影制片业中，绝大多数从业人员都受过大学以上教育。
3、中国电影近年来的持续快速增长，和中国电影拥有一支门类齐全、分工明确的电影人才队伍分不开。但随着电影业的快速发展，电影人才队伍存在着诸多问题和矛盾，诸如总量不足、结构不合理、专业人才严重不足、高层人才紧缺、人才整体素质有待提高、人才成长与激励机制亟待建立与完善等。当前电影人才
队伍存在的主要问题有：一是缺乏适应电影产业化发展需要的企业经营管理人才。特别是了解电影特点，懂市场、会经营的管理人才紧缺，如职业经理人、职业会计师、职业审计师以及懂得资本运营、财务管理、媒介推广、项目策划与市场开发管理、广告经营等方面的人才。二是缺乏推动电影行业科技发展的“学科带头人”，以及适应新技术发展的高级技术人才。三是紧缺既懂艺术又懂技术的高素质复合型人才。四是缺乏对外传播经营人才。在中国加入WTO ，国际传媒集团快速进入，我国对外开放的步伐进一步加快的情况下，缺乏既精通外语和国际知识，又精通电影传播业务的对外经营传播人才。
知音发展影视业必须解决几个关键点：1、人才；2、设备；3、场地
解决办法
1、编剧队伍2、编导摄队伍3、演职员队伍（演艺经纪，建中国最大的非职业演员经纪公司，以职业+演艺的培训方式，以经纪公司的专业管理来经营这支队伍，以数据库的形式向外租借和创收）
从中国电影业发展趋势来看，未来广电人才市场需求结构呈现的特点主要有三个方面：
电影质量的提高和电影产业的发展，最终取决于电影的队伍素质，人才辈出是电影事业繁荣发展和产业可持续发展的基本条件和重要保障。随着全社会投资电影的积极性日趋高涨、电影市场的进一步扩大以及电影数字化进程的加快，电影业对人才需求将呈现结构性的变化，未来几年电影行业人才市场需求的重点将是创意策划、经营管理、高新技术等人才，从数字电影的新起点现状看，上述人才的缺失也是世界性的。
知音如果从现在起就开始抓人才队伍建设，这些人才将形成知音进军影视产业和新媒体领域的宝贵财富，他们同样可以迅即转化为生产力。
一是从注重艺术素质向艺术与市场并重的人才队伍转变。中国电影长期的观念是重艺术、轻市场。“观众看电影为休闲、创作者拍电影为艺术”，它从某种程度上道出了创作者和观众面对电影时的不同诉求，正是这种诉求的巨大差异造成了中国电影的弱势局面。曾经有一个时期，我国电影工作者对好莱坞电影极为不屑，从文化、艺术品格出发鄙视好莱坞电影的商业性，长期发展，走向极端，就是艺术与商业的二元对立，非此即彼。重商业、重市场确实是好莱坞电影的力量所在，但并不说明好莱坞电影不重视文化和艺术。艺术电影的努力值得尊重，但是艺术电影同样要有市场方面的考虑。目前也有一些中国电影太注重商业，单纯追求票房价值，受到社会舆论的诟病。从长远来看，中国电影创作者必须放弃二元对立的思维模式，应该从艺术与市场并重的角度来制作电影，则电影的产业前景和艺术前途应该是光明的。中国电影的持续繁荣需要一大批既懂艺术又懂市场的人才，现有的创作人员尤其需要转变观念，转变为能够兼容社会共性和个人风格的新型人才，争取艺术与商业的双赢。
二是以注重单一专业型队伍向适应高科技环境的学科综合型人才队伍转变。当前我国电影正经历着一场数字革命，数字技术不仅给电影的质量带来了飞跃，而且对于变革电影语言、制作手段、流通方式、经营和消费观念等都带来了深刻的影响。高科技是提升电影竞争力的关键，技术与艺术的结合是电影的出路。
这是一个契机，国内外都处于人才荒芜阶段，但对知音来说，也正是一个发展的机遇，大家都站在一个起跑钱上起步，就看谁发展的快，发展的思路正确。
美国电影之所以能够走出20世纪60年代的困境，科技对于提高美国电影的竞争力起到了至关重要的作用。电子技术、数码技术赋予了好莱坞电影前所未有的魅力。当前我国引进了大量的先进数字电影拍摄、制作设备，但这些设备并没有有效地转变为电影生产力。高科技进入电影产业，硬件采购比较容易，而培育能够有效使用硬件并形成生产力的人才比较难。难点在于我国电影的人才结构，懂技术的不懂艺术，懂艺术的不懂技术。产生这种状况的重要原因，在于我国的教育体制，我们国家长期的文理分科教育造成复合型人才匮乏。中国电影急需一大批具有高精尖水准的艺术和技术相结合，适应高科技环境的学科综合型人才。
三是以注重本土化队伍培养向懂传播、会管理、精通外语的外向型、国际化人才队伍的转变。中国电影一直重视加强电影的对外交流与合作，近年来，中国电影在开放竞争中，国际地位不断攀升。1984年，陈凯歌导演的《黄土地》荣获了多项国际大奖，打开了中国电影的国际获奖之路，此后，《红高粱》、《菊豆》、《霸王别姬》等一大批国产电影在各大国际电影节获奖，也为中国电影赢得了不俗的海外市场。《英雄》、《十面埋伏》、《首席执行官》、《可可西里》、《霍元甲》等影片在亚洲国家和北美主流市场成功上映，创造了票房奇迹，受到了各国观众的普遍赞誉，充分显示了中国电影的独特魅力和实力。中国电影在吸收世界各国先进经验的过程中，迈上了国际化发展的轨道，中国电影已经成为重要的文化产业和文化品牌，中国也因此成为世界电影的重要生产基地。因此传统本土化的人才队伍已经很难满足电影业走出去发展的需要，懂国际传播业务、会经营管理以及精通外语的优秀人才成为电影人才市场需求重点之一。
近年来，影视业成为各路资金角力的又一战场。在资金推动下，影视制作、发行、院线等影视产业链三大环节已初步呈现寡头垄断的格局，类似华谊兄弟这样占据市场主流地位的巨头，有望成长为中国未来的娱乐大亨。
引入风险投资(VC)或私募股权投资(PE)。此举除了引入资金，更重要的是引入了一整套精密到餐费、油费的制片预算方案，引入了审计和财务管理制度，引入了资金方对资金使用的有力监管，从而保证了严格的成本控制。
版权管理对公司将来的发展也至关重要，对于制片商来说，知识产权是最核心的资源，随着国内融资制度的不断完善，这笔资源可以作为证券化的基础资产。在国际上，电影行业的版权证券化已成常态，其一般采取两种方式运作：一是以影片的未来收入为基础发行债券，如花旗银行先后以福克斯的两部《千禧年》、环球的两部《银河》、迪斯尼的《星座》5部影片的未来收入为基础资产提供了近42亿美元的证券化交易，摩根大通银行对《百万美元宝贝》、《美丽心灵》、《美国美人》 和《角斗士》等影片发行过类似的证券化产品，而对服装、玩具等电影后衍生品则通常将特许经营权的收入进行证券化；二是以已经存在的“影片库”为基础进行证券化，如摩根大通银行和贝尔斯通为梦工厂融得近10亿美元资金。数据显示，美国的“核心”版权产业总产值占GDP 的比例超过5%，其中与影视版权有关的产业占其中80%以上。华谊兄弟迄今共制作电影40多部、电视剧600多集，未来这都可以作为其继续融资的基础资产。
论新媒体的建设与产业链的整合
导 言
无论是有意还是无心，历经23年的苦心经营，知音传媒集团已经在悄然与无形间为进入新媒体领域准备好了所有需要具备的产业要素，构建起了一个新媒体的雏形，形成了一个可以自我造血、自我完善，自我依托、自我发展、自我闭合的完整的产业链；这是集团决策者和全体员工多年来呕心沥血，艰苦奋斗换来的结果。
“十一五”期间将是我国信息媒体产业发展的关键时期，新一代数字技术、网络技术、信息技术作为世界高新技术发展的大趋势，正以锐不可当之势，给各行各业带来巨大而深刻的影响，中国新媒体产业正面临着一个深刻变革和全面创新的发展过程。
对于一个有着品牌优势和优良资产的传统传媒企业，无论自觉与否，其向新媒体演进的趋势都是不可逆转的，所谓“逆水行舟，不进则退；”
知音传媒如何在新的发展大势面前认准方向，理清思路，即在传统传媒领域保持优势，扩张实力；又在新媒体领域捕捉机遇，适时推进发展步伐，实现在传统与新兴两个媒体领域里的纵横捭阖，自由驰骋，飞速发展，是关系到知音传媒能否在新世纪继续保持生机与活力，一举实现跻身国内大型新闻期刊影视综合娱乐传媒企业领导集团的行列，为中华民族的传媒企业树立一个光辉典范的大课题。
那么，何为新媒体？通俗的说，凡是通过数字电子形式制作、通过有线或无线互联网传播的媒介形式都是新媒体。而新媒体较之于传统媒体又有那些特征呢？
一是它的消解力量——消解传统媒体（电视、广播、报纸、通信）之间的边界；消解国家与国家、社群与社群、产业与产业之间的边界；消解信息接受者与发送者之间的边界。二是新媒体与受众真正建立联系，具有交互性和跨时空的特性。其与传统媒体最大的区别，在于传播状态由一点对多点到多点对多点，随之而来的是每个人都可以即是信息接收者，也是信息发布者。三是对受众而言，新媒体的发布和接受有着极低廉或者近乎为零的信息发布费。
新媒体资源包括：网络、IPTV 、数字电影、楼宇电视、手持移动电视、播客、博客、手机等，自2006年以来，新媒体已经成为国内外关注的热点。
本文试以世界及中国优势媒体发展的现状和趋势为参照，以知音现有的优势和向新媒体领域进发的思考为主旨，阐述知音发展新媒体的一些建议，个人所见，毕竟浅陋，愿以此文抛砖引玉，引发所有同仁共同思考。
第一篇：知音新媒体产业链中的核心链环——影视业的建设
如果把《知音》杂志看作是知音在传统媒体中的核心产业的话，知音在向新媒体产业进军的过程中，无疑应把影视产业作为龙头及核心来对待。
为什么这样说？
1、影视业是新媒体艺术与技术的集大成者；影视业是媒体艺术与技术高度综合的领域，他的整个基础都是建立在数字电子行业的最高端，所有新媒体的技
术和艺术手段都可以在发展影视业的过程得到解决；
2、全球巨型媒体的发展无一例外的证明发展影视业是其成为传媒巨头的关键；以全球最大的巨型娱乐集团——美国维亚康姆集团为例，其旗下的影视业机构，美国好莱坞八大制片厂中的派拉蒙与梦工厂，在2006年全球影片的市场占有率就高达61.57%，而美国的电影出口产业在全国出口份额中占据第一位。
3、带动多种产业发展：影视业作为文化创意产业的一支，兼有文化与经济的双重属性，是创意产业的火车头，它可以带动电视、音乐、游戏、动漫等相关影音娱乐产业的发展，更能带动一批相关产业的兴盛，如旅游、培训、远程教育，音乐制作、歌舞戏剧、服装、化妆、模特等文化时尚产业、可以说，所有涉及人类精神领域的新兴产业都与影视业相关联，而它所产生的效益也是整个媒体行业最为壮观的；
一、知音进军影视业所面临的两个战略机遇
战略机遇之一：两年内，胶片电影放映淘汰，数字电影摄制播映全面铺开； 最新资料显示，今年（2008）美国2500家影院的近两万块银幕将更换为数字银幕，50%的胶片放映机将退出市场，取而代之的是DCI 标准数字电影放映机。目前美国的数字电影银幕数量最多，有4000多块，占据全球数字电影银幕的80%左右。到明年（2009），胶片放映将彻底退出影院，一旦美国所有影院实现数字放映，那么全球所有的传统胶片影院就面临两种选择：要么与美国同步“胶片转数码”，要么对好莱坞大片“忍痛割爱”。
胶片电影放映机一淘汰，意味着今后一提起电影，就是数字电影，不再有胶片与数字电影的分野。
而中国目前拥有的数字银幕数量仅次于美国，已达到186块，位居全球第二。
战略机遇二：网络电视（IPTV ）发展日新月异，处于爆发增长的前夜： 网络电视（IPTV ）也叫交互式网络电视，是利用宽带网的基础设施，以家用电视机（或计算机）作为主要终端设备，集互联网、多媒体、通信等多种技术于一体，通过互联网络协议（IP ）向家庭用户提供包括数字电视在内的多种交互式数字媒体服务的崭新技术。
IPTV 在全球的部署进展可以用“日新月异”来形容， 其加快部署的原因，一是由于技术已经相对成熟。每两年就会有翻番的接入带宽，并以每年20%速度递增的视频编码效率，都使得电信运营商向家庭用户提供基于IP 的影视视频业务成为可能。同时，多数电信运营商们已视IPTV 为一项“不得不”完成的任务。在加入各种视频业务后，不仅用户的接入数获得了约200%的增长，而且客户流失率也出现超过10%的下降。
预测2010年全球IPTV 用户数将超过5700万，相对于2005年的400万的IPTV 用户规模，将会有15倍的增长。而其中增长最迅猛的则会是亚洲市场, 预测以日本，中国，韩国为主体的IPTV 亚洲市场，用户规模将在2010年达到3100万。其中中国的IPTV 用户数有望超过2000万。欧洲IPTV 市场将达到1700万。
为什么要把数字电影和IPTV 的发展看成是知音发展新媒体的两大战略机遇？
这首先是因为这两大播映平台的横空出世，所面临的共同困境都指向了一点——对优质内容的强烈渴求，共同召唤具有优质内容提供能力的供应商面世
对数字电影的内容现状，业内人士坦陈：目前虽然数字院线扩张的规模和速度达到了前所未有的力度，但是并非坦途一片。数字电影片源陈旧、观众寥寥无几、票价优势丧失是数字院线发展的最大障碍。数字院线的片源甚至远远不如DVD 、网上下载。
对IPTV ，光线传媒的总裁，以《中国娱乐报道》起家的王长田声称，在IPTV 时代，渠道、牌照不再为王，内容才是真正的王者，内容为王将成为IPTV 时代的金科玉律。
其二、强大的内容资源——知音无可替代的核心竞争优势
知音有得天独厚发展新媒体的有利条件或优势，就是知音每年通过杂志产生上千个丰富多彩的故事，这是一个巨大的内容宝库，也是任何一个发展新媒体的企业都可望而不可及的。
独特而具有版权的内容，具有不可复制性，这些故事鲜活的反映着中国普通老百姓在伴随时代进程与发展过程中情感与生活态度发生的变化，生动地揭示着他们的“人情美、人性美”在各个历史时期所产生的深刻内涵。
这些故事具有独立的创意与产品知识产权，是新媒体最具竞争力的价值所在，不仅是推动新媒体价值链运转的动力源泉，更是新媒体竞争的关键，它真正体现了新媒体的内容创意特性，智力产业特性与知识经济特性，是将智慧转化为价值的初始环节，专家认为：新媒体竞争实质所具有的两大制高点都是与人类智慧结合最紧密、关系距离最近的环节，内容产业是其一，营销创意及管理是其二（关于营销创意管理层面，后有祥述）。
其三、数字电影和IPTV 领域都是最直接的购销交易市场，非常符合知音期刊的营销模式
知音为什么要进入数字电影和IPTV 市场，而不是别的影视市场，如电视台或数字电视频道？理由是：
1、不论是数字电影还是IPTV 都是发行商或营运商与内容提供商的对等合作和最直接的购销交易
电影以制作、发行、院线构成自已的产业链，历经上百年的发展，已经有一整套非常成熟的商业运营模式，其主要方式还是通过影院，由观众买票观看。而数字电影由于采用电子发行方式，可以大大节省电影发行的费用和时间。
IPTV 以电信运营商与获得牌照的内容提供商对等合作为主流商业模式。 运营商和内容提供商的合作形式的优惠幅度高于任何一家，甚至有对半分成的先例，是最直接的购销交易，而且这种交易将是世界范围的。而数字电视领域都是内容商先购买一个频道，再来以内容经营这个频道，而这个频道的传播范围又是有限的。
2、数字电影产品仍是IPTV 最流行的节目：目前发达国家的IPTV 发展经验表明，什么样的内容可以成为IPTV 品牌和最受欢迎的产品？结论仍然是数字电影。美国硅谷一家新创公司，日前推出网络随选视频机顶盒，消费者通过网络以按次租借或者买断方式，在家观看5000部电影。所谓随选视频，是指消费者可以在任何时间依个人喜好观看供货商影片库中的任何一部影片，而这种服务是有偿的，消费者要用美金直接付费才可点看。
其三、两大领域从技术、艺术、经营层面都呈现出前无古人的新特点，对所有从事或未从事传媒的企业来说，都是新课题。从发展的角度说，大家都处
在同一起跑线上，谁抢占先机，占据制高点，谁就具有了竞争优势。
二、知音发展影视业的主打产品——数字电影
为什么要把知音影视业的主打产品定位于数字电影？
首先，知音故事从容量和故事表达主题样式来说，是最适合改编成数字电影的题材的；（《知音》是被影视剧改编最多的期刊，就是明证）；而把知音故事改编成电视剧或别的电视样式，都对知音故事原貌造成改头换面的变动，让已经形成二十多年阅读体验的读者看不出知音原有的风格。
其次，数字电影能实现两个资本积累：电影作品所具有的世界产品通行特征，使其在多元媒体构成的创意产业中成为最具经济效益、生产周期最长，投资获益最高但风险也最高的“内容产品”，其价值在于具备超凡的美学元素（以最直接的情感和画面呈现方式打动人心），这一方面可以通过在全球的映演获取最大的现时资本积累；另一方面能经得起时间的沉淀，转化为“库藏”，做重复又重复的的播映租售，成为经年性的资本积累。
第三，通过数字电影，能把知音打造成具有世界影响力的传媒企业。世界上所有巨型传媒企业都有自己的电影机构，并且将其视为自己的核心企业。
那么，什么是数字电影？
数字电影是指以数字技术和设备 摄制、制作存储影片，并通过卫星、光纤、磁盘、光盘等物理媒体传送，将数字信号还原成符合电影技术标准的影像与声音，放映在银幕上的影视作品。
数字电影较之胶片电影的巨大优势是什么？
1、播映效果始终光鲜如一：数字电影不仅避免出现胶片因光源照射导致的老化、褪色，确保影片永远光亮如新，还可以凭借充分的像素稳定性确保画面没有任何抖动和闪烁，而且观众再也看不到像雨点一样的划痕磨损现象。
数字传输技术的保障，使整部电影在传输过程中不会出现质量损失，一旦数字电影信号发出，无论多少家数字影院，也不管它位于地球的什么位置，观众可坐在不同的数字影院里欣赏同一部高质量的数字电影节目。电影观众在观看数字电影时，他们在影院里所体验到的画面和音响效果与电影导演在后期审片室里所体验到的一模一样的，而且第一次放映和第一千次放映的质量毫无区别。
2、发行费用极低，快捷方便：数字电影最大的好处就是可以大大节省电影发行的费用和时间。今后看电影可以像现在看卫星电视一样，即便观众生活在一个偏远的小城市，也可以在同一天欣赏到同步放映的大片。而且不同的城市标准，电影票价也有相应的调整。因为通过光纤传送的数字电影成本非常低，而且小影院所需要的数字放映设备成本也相对低廉，这也有利于防止盗版。
数字电影节目的发行不再需要洗印大量的胶片，既节约发行成本又有利于环境保护。在我国，一个电影拷贝大概值人民币8000元，如果一个影院一年放映100套数字电影，一年节省的拷贝钱就是80万元。电影胶片要用大量的化学洗印的工艺，消耗大量的胶片。在美国，一部大片上映一场就需好几千份拷贝，得用一车皮来拉，而放映过后，只能将拷贝销毁。
3、拍摄剪辑效益大增，加密维权可靠易行：胶片电影在拍摄过程中，无法直接观看拍摄效果，万一有问题还得重拍。而用数字方法进行拍摄，现场就可以看到拍摄效果，并可进行同期数字剪辑，这种问题就迎刃而解了。同时，通过采用加密和有条件接收技术，数字加密电影很难被盗版。
此外，数字电影传输手段突破了电影胶片拷贝的局限和制约，可以提供多种自由的商业组合模式。
4、突破影院一家播映模式，多种场合均可播放：在传统城市影院、电视、家庭音像之外，新型的社区、农村影院、特种电影放映，以及利用互联网、移动终端等形式的商业细分应用模式开始不断涌现，正在形成以电影节目为龙头，依托形式多样的数字技术手段，通过各种增值服务构成的完整产业链，极大地拓展了电影市场空间。数字电影技术和网络的紧密结合，使得档期排播变得很方便，电影将被更多的娱乐、休闲甚至商务场所运用。
实际上，数字电影和IPTV 在互联网带宽达到要求的情况下，将很快合而为一，数字电影将直接传送到全球每一个家庭或每个电脑终端，届时，内容提供商只需考虑作品如何更适应观赏者的需求，无需考虑通过什么渠道送达、考虑是在数字影院播还是在家庭电视上播。
5、各种数字影视产品均可播送：数字放映设备可以实时播放重大体育比赛、文艺演出、时装表演、远程教育等等。人们可以通过数字电影屏幕收看到奥斯卡颁奖晚会的实时转播。
知音发展数字电影所面对的政策、市场背景：
1、国家重视；
电影通过艺术和技术的结合，向世界展示了人类创造文化、创造历史、创造物质财富和财富精神的强大力量，因此被普遍誉为最具艺术生命力、文化感染力和社会影响力的文化娱乐载体。我国政府和领导机构对数字电影建设十分重视，据业内专家估算，今年政府用于数字电影推广上的资金支持约为17亿至20亿元。知音把自己进军新媒体领域主攻方向定位于数字电影，有可能在政策层面获得国家多重政策及资金扶持。
电影是具有广泛的民众基础和社会影响力的大众文化娱乐方式。它已经上升到文化软实力的层面，主要包括文化的吸引力和感染力，对外政策、意识形态和政治价值观的吸引力等，文化软实力是国家软实力的最重要的组成部分，如果一个国家的文化能够对其他国家产生吸引力，得到普遍认同，甚至被吸纳或融合到其他国家文化中去，这个国家与其他国家之间就会少几分敌意，多几分理解。
2、市场广阔；
国家兴建起庞大的数字影院院线，期待着大量优质数字电影内容填充。影院是电影产业链中的重要环节，是展示电影艺术和大众娱乐的重要场所。尽管这几年全国各地新建、改建影院的热潮方兴未艾，仅2006年全国就新增影院82家，新增银幕366块，使全国各院线拥有影院数量达到1300多家，银幕数量超过3000块。2006年先后有2000多套流动数字放映设备通过政府采购，分批配置在8个省、16个试点地区的基层投入运行。并力争在3-5年内建成500家以上标准统一、形式不同的数字电影放映厅。
启动中小城市数字影院建设试点，国家投资部分资金，吸纳社会力量，共同成立了华夏、九州同映两条面向中小城市，选用适合国情的放映设备，立足国产影片放映的数字示范院线，探索中小城市电影院及电影市场发展的新路子，以进一步完善电影放映的梯次结构。
3、广大农村有着广阔的数字电影市场，农民仍然把电影当作重要精神食粮 实践证明，尽管电视、音像制品等文化娱乐方式已在农村逐渐普及，但电影仍然是现阶段我国广大农村群众文化生活的基本内容和最重要的文化娱乐方式
之一，他们渴望看到电影、看好电影。同时，电影作为当代农村思想文化建设的重要阵地，是国家开展农村工作的有力组织手段，是农村未成年人重要的德育工具，是农民脱贫致富的“金钥匙”，是满足农民工文化需求的主要途径。
长期以来，国家高度重视和关心农村电影工作，多次针对如何让农民看好电影、改革完善农村电影发行放映体制机制、加大扶持力度等问题做出了一系列重要的部署，并将农村电影放映工程作为构建和谐社会的重点工程，列入今年全国人大政府工作报告，明确提出要积极发展农村电影放映，加大农村文化基础设施建设投入，大力发展公共文化事业。
国家计委和国家广电总局还投入专项资金，用于扶持全国尤其是西部地区农村电影数字放映事业的发展，全面实施农村电影放映“2111”工程（即在21世纪初实现全国农村每村每月放映一场电影）。
4、效益巨大：
2006年仅中影数字示范院线就发行中外数字版影片41部，票房收入超过
1.24亿，其中国产影片发行37部，票房占总收入的80%以上，最新统计表明，今年上半年，中影集团数字院线已经发行了胶转数电影18部，票房收入4000多万，比去年同期增长110%，预示数字放映良好的发展空间。成为国产影片发行放映的重要渠道之一。
5、垂直覆盖市场，取得最大市场销售面；数字电影是可以面向全球发行的标准化影视产品，而知音故事又是最适合改编成数字电影的题材，如果在数字电影领域占领了制高点，那么所有的电子传媒产品将一统天下。知音一旦把数字电影作为自己发展影视业的核心产品和主攻业务，就形成了覆盖数字影院、卫星电视、有线电视、IPTV 、HD 影碟、DVD 、VCD 、手机电视等所有电视媒体的高端产品，可以为知音争取最大市场销售面。
6、打造全国乃至全球知名优势品牌传媒企业的途径；
产业经济学的集中度观点，即同一产业竞争厂商的数目及其发展规模大小会影响厂商的行为与绩效。产业内厂商规模的大小与数目多寡的分配即是产业运作结构，而这结构是依各厂商之市场占有率真的高低依次排序而成的。
媒体产业的特性为：初期产制成本高，再制、发行的边际成本低，有时甚至接近于零，因此较易形成垄断的竞争形态。也就是市场由少数几家生产者垄断，垄断最大特色为生产者之间的策略与定价会彼此牵制，尤其是最大四家厂商的市占率在60%以上，当形成高垄断时，更容易采取联合行为，例如，相关决策经常透过各厂商之间协调，或藉由限制产量提高价格的方式，达到增加相互及个别利润的目的。如独霸全球的好莱坞就是由八大片厂所领导的垄断集团。
韩国近几年发展也出现与好莱坞相似的特质——由少数几家娱乐集团主导市场。以韩国“CJ 娱乐媒体集团”为例，它目前多元化经营电影、有线电视频道，音乐、因特网。在电影制作上，拥有专事电影片与广告片的摄制公司；在发行上，拥有韩国最大的电影投资、制作、发行商，代理发行美国派拉蒙、梦工厂的外片，并拥有梦工厂在香港与中国大陆地区的发行权，此外它还与SONY 签订互惠发行合约，共同经营亚洲市场。同时，CJ 还经营两家电影院线，成为韩国第一大多厅影院业者，并拥有稳定的家庭音像租售通路。在有线电视上，CJ 拥有旗下八个有线电视频道，其中包含电影频道与提供随选视讯服务的电视频道。
知音发展数字电影所应追求的目标
数字电影市场规模空前巨大，但可以进入这一市场，能够生产达到市场要求
的内容提供商却寥寥无几，国内这些内容生产商大多是经营规模小，很多处于家庭作坊一级的水平，普遍存在着资金不足，内容匮乏，人才稀缺，管理不善的状况。
国家2008影视业研究发展报告指出：我国影视产业组织目前存在的主要问题是市场竞争不足，同类型的低效中小企业过多，企业经济规模和市场经济规模过小。中国的影视产业发展首先是从法律法规、资金、人才、组织等建构完整高效的影视市场体系基础；其次是重点扶持发展面向国际市场的企业和产品；最后是进行影视产业布局调整，形成影视业的集约化、规模化产业经营。
知音有丰富的故事内容资源优势，但要转化成影视产品优势，还有一个艰难的过程，它取决于对现有文字作品改编成影视作品的质量和速度，涉及对已有作品的及时更新和样式转换，这也是举办影视业的最主要的战略抉择和考虑。
而这一更新和转换与经办杂志一样是再创意与再加工过程，是影视从业人员智力资源与知音集团原有资源的再结合与重新凝聚，智力附加值的赋予为利益价值的创造提供了最大的可能性。而这一转换，又是知音由平面媒体向新媒体转换中需要经历阵痛最为强烈，腾跃起飞最为艰难的一项。是打造新媒体的高水准也是核心工程。它涉及管理的反馈与前馈，内容分析与受众分析，制作能力与转换效率等方面，是一项极为系统的工程，涉及到影视制作领域的所有方面。
但越是复杂，越是难以抉择，难以逾越，就越是风光无限的“险峰”，知音唯有经历这种艰难的蜕变，才能在自己已有的优势上，再度跨越，真正取得新媒体价值链上的优势地位，将竞争对手远远甩在身后。
知音挟内容、资金、管理和完善的产业链进入数字影视领域，一定是以正规化，规模化的兵团作战方式进入，知音完全应该成为国家期待重点扶持的，面向国际市场的集约化、规模化的影视企业，也有能力成为这样的企业。
三、知音发展数字电影、形成影视产业链的方法步骤
影视产业链由制作、发行、放映三个链环构成，知音发展影视业，在这三个链环上，都有发展壮大的机遇和巨大的市场空间。
1、发展数字电影制作产业链的构想和实施方法
知音发展影视业的最主要目标，就是实现对知音内容的影视改编，实现知音产品现有价值的再次增值和延伸，这种增值的幅度和延伸的效果取决于转换的效率和质量，转换慢了，在国家现有的产权保护环境下，很难做到不被其它影视媒体改头换面，造成财产流失，因此要加快转换的速率。然而，电影艺术是一项综合艺术，数字电影在刚刚兴起今天，更是一项新课题，目前，全球电影人都在起步探索数字电影这一新模式，在这个意义上说，知音进军数字电影，实际上和全球影人是站在同一起跑线上，恰逢其时。
再者是转换的质量，这涉及到知音影视公司的软硬件建设两个方面，硬件水平达不到，很难做出专业的数字电影，达不到国家规定的指标，就进不了数字影院，也谈不上赢回效益。软件涉及人员和智慧和管理的专业化水平，这都与平时的建设分不开。而这又是一项系统工程，如何起步，如何推进，这也是这篇文章期待有所应答的问题。
一、尽快实现“一”的突破，以全面实验的姿态摄制发行知音风格的第一部数字电影
第一部数字电影上马的长远和短期效应及必要性的论证，具有培育首个DNA 的作用，通过这一个，熟悉全过程，从财务运转、剧本创作，摄制前后期，演职
员的选定，剪辑，配音配乐、发行播映等全过程，踏入这一领域，有了这一个，就有了今后许多个的可能。
二、“以文养文，”用举办传统和新兴电视杂志的办法实现知音故事的转换，实现发展知音影视编剧队伍的目标
知音内容固然很好，但原封不动的照搬于影视，显然不行，如何把知音现有的纪实故事转化为影视作品，还有一个探索过程。
剧本，一剧之根本；知音上发表的作品，很象一个浓缩的电影故事梗概，有了基本的主题，主要的人物和故事发展线索，但要真正形成一个数字电影剧本，还要做大量工作，如继续提炼深化主题，大量充实丰富细节，塑造血肉丰满的故事人物，形成波澜起伏故事情节，强化故事风格样式（喜剧、悲剧、苦情、幽默、散文等），只有在剧本阶段把故事基础打牢，电影就成功了一半。
1、科学的选择编剧是一种办法，可以从历次作文大赛的优胜者中选取，从大学历次的文学比赛获奖者中选拔，一旦第一批作者的作品被摄制成影视剧，就可参照知音对作者对队伍的管理办法，实行分级签约制，
2、比照韩国培训编剧的方式进行知音编剧队伍的培训。在韩国，也有戏剧影视高等院校，但这种模式下培养出来的学生，在所学专业与实践相转换的过程中是有些脱节的，面临成材比例很小的现实。面对这种现状，韩国有一种专门的编剧培训班，来解决编剧人才短缺的问题，且收效显著。韩国目前编剧的平均年龄大致在35岁左右，女士居多，源源不断地为韩国影视业输送着编剧人才。他们通常都是通过正规的考试被录取，进入专门的编剧研究学院深造，并在进行过相应的培训之后才正式成为编剧。
知音培训编剧的特殊性就在于建立在已经发行并具有近千万读者群基础上知音纪实故事的改编，知音故事最大的特性就在于与时俱进地阐发不同时期的“人情美，人性美”，具有强烈的情感力度和感染力。在此基础上要建立剧本评估体系，以五星制来衡量一个剧本质量高下，同时，仿照知音的奖励机制，建立影片播出后反馈奖罚机制，根据上座率、收视率，点击率，获奖率的情况，对好的剧本和影片实行多重奖励。
3、建立知音数字电影剧本网络中心，从社会上广泛吸收有改编能力的编剧的影视编剧爱好者，通过征文响应、审报改编、三重审读机制，源源不断的把知音故事改编成数字电影剧本，刊发在知音影视上，以此来扩大知音及知音影视发行量。
4、设立知音影视杂志（区别于其他影视杂志的是他一切信息都围绕着知音内部影视信息，成立知音影视剧本编辑部，通过出版数字电影剧本杂志来带动知音影视剧本的创作（该杂志还刊登导演阐述，摄影、灯光、演员、服化道美制片及所有关于一部知音数字电影生产过程中的体会与总结，刊登剧照，新人新演员的形象，培训者的照片，为其他剧组推荐），以杂志养编辑，以杂志推动知音故事向数字剧本的转化，以杂志带培训，以杂志促演艺经纪，以杂志推广数字电影摄制经验。这本杂志初办要走知音传统杂志的发行老路，但一旦找到广告商或投资商投资，也可适时开办电子杂志。
三、以“产学研一体化”的发展思路，解决知音影视业硬件基础设施、人才队伍、科技水平、管理措施等急于推进的难题
知音即然把自己定位于内容提供商，就必须对硬件建设下大决心投入，利用现有生产基地，分轻重缓急，先必要，后全要的实施步骤，逐步配齐所有影视制作必备的设备。诸如，摄相机，后期剪辑机房，配音配乐机房，满足数字电影
摄制的全套灯光制备，甚至于满足知音数字电影生产的室内场景。
知音投资影视设备已经起步，目前已经引进用于数字电影剪辑的苹果非线性剪辑机一套（一件台式和一个笔记本），而美国目前刚研制出来的4K 数字电影摄影机，性能比日本目前的最好摄影机（只能摄制2K ），性能高出四倍，价格却比日本机器低出四倍，由于它采用硬盘摄录，摄录信号直接通过硬盘进入后期电脑，省却了录制磁带，省却了后期的录放机（一台价格比一台摄影机还贵），如此高的性价比，使它一诞生，就引起了业界翘楚。知音目前光引进后期设备，没有前期设备，前后不配套，形成不了生产力，前面的设备也等于在闲置状态。
虽然现在RED 4K 电影摄影机还不便宜（全部配齐加电影镜头约十多万美金），还订不到货（订货后约8-12月后提货），较难操作（需精通胶片和数码电影两个领域摄影），人才还很难找(熟练掌握4K 技术的导演，摄影师和后期人员全世界范围内短缺) ，（从这个意义上讲，知音尽早引进，即从研究的角度，又从生产的角度，再从培训的角度，多方吃透技术，这将使知音的影视技术水平一下子与世界最高端的水平接轨，知音掌握的技术也将化作具有自主知识产权的实战技能，变成研究成果用于生产，带来高质量数字电影产品。还可通过培训，收取回报，将投资转化为培训资本回馈，最终形成源源不断的资本积累，而一旦4K 电影技术在中国普及，将使中国电影工业一下接轨世界最高端电影模式，直接跳过我们已相当落后的传统胶片电影工业。因此，建议尽快引进一台前期摄影机。
设备的引进，在知音来说，相当于固定资产投资，设备控制在自己手里，初期只以每年折旧率来计算，不存在投资和财产损失问题。中影集团花了几千万购置的设备，知音却可以只花几百万就完成，这同样是知识素养在起作用。
解决设备及时更新及闲置的方法：为了尽快把这部分投资价值追回来，设想通过产学研一体化的思路解决财产闲置。
通过培训，建立起掌握新技术的人才队伍，采用连设备带人才一起出租的办法，也可实现一部投资的回报。
产：就是用于生产，知音有了自己的设备，就可以在生产中不再租借别人的设备，不再花费这笔费用。从掌握核心技术和技术创新的角度来说，目前的摄影机是一种全新的设备，只有国外的著名导演采用过这样的设备，国内还没有生产单位用过，知音率先使用这样技术和设备，就在技术层面抢占了制高点，知音的技术使用经验，也将是一笔无形资产，共同形成知音数字电影的生产力。
学：就是用于教学。由于这样的设备国内没有单位大规模使用，知音率先使用，就可以把经验转为教材，用于知音学院和未来源源不断开办的培训班使用的教具，通过收取培训费，把设备投资转换成现金加以收回。况且，知音学院为了达到教学大纲要求，必须花钱购置影视教学设备，按照产学研一体化的思路，就可以采用这样花一笔钱，达成三个目标的目的。
研：就是用于研究。新技术的使用，尤如第一次吃螃蟹，伴随着生产和教学的过程，会引发许多设计者或使用者期待解决或更加熟练更加完善的渴求，这些渴求，就是研究部门的研究课题，诸如现场光圈如何使用更完美，硬盘如何采集更合理，前后期如何衔接更有利，更有效率，这都是需要在不断的生产和教学中加以解决的，通过研究，把这些问题变成经验，化作生产力，形成宝贵的财富，再用于培训和生产，这也是一种加速收回投资的办法。
知音即然把自己定位于内容提供商，就必须对硬件建设下大决心投入，利用现有生产基地，分轻重缓急，先必要，后全要、先单个，后整体的实施步骤，逐步配齐所有影视制作必备的设备。诸如，摄相机，后期剪辑机房，配音配乐机房，满足数字电影摄制的全套灯光制备，甚至于满足知音数字电影生产的室内场景。
数字电影生产，从摄制景地来说，就是分室内景和室外景，为了减少室内景的四外移动带来的人员车辆汽油的消耗费，未来制作，可以分室内室外两组摄制，室内组解决一部剧近半的工作量，通过在知音生产基地搭建的模式，来完成室内景的摄制。这样做的好处是：一，可以降低生产成本，避免灯光器材等贵重设备的来回移动产造成的效率低下，油耗移动费用高的情况。二，室内环境的集中，安静，灯光的及时补定，演员和摄制组的集中，对摄制效率和质量提高都有极大便利。三、可以锻炼自己的美工设计队伍，根据真实故事发生场景的数字照片来设计更加艺术，更加真实的电影场景，这对知音学院和培训机构的品牌建设无疑会大有裨益。
3、拥有版权的原创故事并可转换成影视内容的提供商将在IPTV 行业占主导地位。在世界范围内的知识产权监管不断加深的情况下，版权议题的重要性日渐凸显，争夺正版内容成为这一时期的关键性议案。目前，在网上播放视频的大量网站，如酷优、土豆网等，在国家控制加强的情况下，将会大量取缔。而拥有版权的内容提供商将会成为营运商的“上帝”。
产业经济学的集中度观点，即同一产业竞争厂商的数目及其发展规模大小会影响厂商的行为与绩效。产业内厂商规模的大小与数目多寡的分配即是产业运作结构，而这结构是依各厂商之市场占有率真的高低依次排序而成的。
媒体产业的特性为：初期产制成本高，再制、发行的边际成本低，有时甚至接近于零，因此较易形成垄断的竞争形态。也就是市场由少数几家生产者垄断，垄断最大特色为生产者之间的策略与定价会彼此牵制，尤其是最大四家厂商的市占率在60%以上，当形成高垄断时，更容易采取联合行为，例如，相关决策经常透过各厂商之间协调，或藉由限制产量提高价格的方式，达到增加相互及个别利润的目的。如独霸全球的好莱坞就是由八大片厂所领导的垄断集团。
中国电影要想在世界影坛中占据一个稳固的席位, 就要努力从各方面下工夫, 建立一个中国电影产业能形成自身良性循环的市场运作机制和体制, 使贯穿电影产业的各个链条协调发展, 从而真正促进电影产业的大发展, 真正使电影不仅为人民提供精神需求, 也能为我国的经济发展做出更大的贡献。笔者认为, 要使中国的电影产业能够较快地形成规模, 健康稳步地发展, 须从以下几个方面继续努力。树立适应电影产业发展的营销观念。营销是企业经营管理成功与否的关键, 电影营销也是电影产业能否成功发展的关键。完整的电影产业链, 从影片的策划生产开始, 然后是宣传发行, 再后是影院放映, 最后延伸到后电影产品和电影衍生产品的开发, 而电影营销始终贯穿在电影产业链的每个阶段。如何在营销中建立电影的品牌, 是电影营销策略的灵魂, 也是电影营销的重要目的。在电影营销上, 好莱坞的成功经验是特别值得借鉴的, 好莱坞电影营销的模式———宇宙系统模式的主要内容是:电影产业以电影为“火车头”, 带动相关产品和产业的综合开发。这种模式常常是在影片拍摄的同时, 相关产品和产业部门已开始进行综合开发。在影片发行前, 将预告在有线与网络电视上播放, 并在出版物上刊登有关广告; 在影片发行时, 相关商品如玩具、影片的各中音像制品及电子游戏等一同推出。电
影与其相关产品交叉销售, 互相促进, 既创出了影片的品牌, 又提高了整体效益。好莱坞电影正是因为这样的营销系统, 才形成强大的经济纽带, 使电影经济良性循环发展, 成为支撑美国经济不可或缺的因素。未来的电影市场将是多种市场的集合, 是影院电影、网络、电视、商品开发共处一体又各自为政的综合市场网络。中国电影业想要成功地拓展和发展这个大市场, 就必须树立适应这个市场发展趋势的营销观念, 建立相应的营销模式。调整电影产业结构, 促进电影产业升级。
未来的电影市场将是多种市场的集合, 是影院电影、网络、电视、商品开发共处一体又各自为政的综合市场网络。中国电影业想要成功地拓展和发展这个大市场, 就必须树立适应这个市场发展趋势的营销观念, 建立相应的营销模式。调整电影产业结构, 促进电影产业升级。当前中国电影产业结构的基本状况是, 以发行为中心, 发行与放映相结合, 制片基本独立, 与发行放映相脱离。这种结构不但破坏了电影产业的经济活力, 也束缚了电影产业的有效运转。将制作与发行联结, 是好莱坞大电影公司的基本策略联结, 使产品效益能尽可能地最大化, 而成本尽可能最小化, 有效地提高了电影产业的投入产出比, 这也是中国电影改变粗放增长必经的有效途径。
随着科技的高速发展, 电影产业应充分利用数字化、网络化、信息化的现代传输方式和技术手段, 加快开辟数字电影市场, 建立数字电影院线, 扩大数字电影银幕数量, 积极探索农村和城镇的电影数字化放映; 同时建立数字电影节目平台, 充分利用电影节目源开发电视付费频道、高清电视频道, 扩大电影VOD 点播规模, 发展互联网电影视频点播等多媒体、新媒体业务, 不断促进电影产业的有效快速升级, 提高影片资源的利用效率, 促进电影产业向纵深发展。重视影片质量, 提高市场竞争力。
一要加大教育投资, 培养适应电影产业发展需要的专门人才。与国外电影业相比, 我国在导演、专业演员、美术指导、音乐制作等电影所必需的专门人才及电脑合成技术的应用人才都明显处于劣势, 对于电影业这种人力资源投入至关重要的行业而言, 无疑是危险的。所以, 国家应该加大专门人才的培养力度, 才能提高电影产业的从业人员素质, 增加储备人才, 为我国电影产业长远发展提供人力支持。
二要充分挖掘宝贵的民族文化资源, 制作出能适应广大国内消费者甚至国际需求的精品电影。由于商业化的影响, 部分影片寄希望于媒体炒作提高投资回报率, 忽视了影片质量, 内容趋于媚俗, 结果常常适得其反, 投资人血本无归。因此电影人应当走精品电影的路线, 利用宝贵的民族文化资源, 创造出满足消费者心理需求的电影商品。只有提高电影产业人才的素质, 才能创造出更多质量更好的影片; 只有高质量的影片, 才能提高影片在国际国内市场的竞争力, 拓展电影市场规模, 使电影产业获得更多利益, 促进电影产业的活跃发展。加速健全电影法规制度, 为电影业发展提供良好的软环境。
数字电影是实现中国电影跨越式发展的天赐良机
科技是第一生产力。数字电影是电影发展里程上的一次新的革命，是传统产业与现代技术相结合的产物，它以便捷有效的创作手段、高效低价的传输发行方式、始终如新的放映效果、丰富拓展的节目资源、方便可靠的版权保护措施等优势，在给观众带来全新的感受的同时，对电影业传统的生产、经营产生巨大影响和深刻变革，从而孕育了崭新的市场经营观念和运作模式，具有强大的生命力和广阔的发展前景。
国家广电总局抓住历史发展机遇，高度重视数字技术在电影行业的应用，着眼于国际电影数字化发展的前沿和中国电影发展的实际需要，坚持以科学、严谨的态度，立足于引进吸收、创新发展的基本思路，在近几年采取了一系列促进措施：一是颁布《关于加快电影产业发展的若干意见》和《电影数字化发展纲要》，提出了我国电影数字化发展的指导思想、总体目标和基本措施。二是成立了国家广电总局数字电影技术标准体系专家小组，制定了适应城市发展的《电影数字放映暂行技术要求》，以及满足农村需求的《数字电影流动放映系统技术要求》。三是发布《数字电影发行放映管理办法》，规范了市场准入和市场经营的原则。四是出台了《国产影片数字化发行经费补贴试行办法》，以及单独为数字影院引进部分进口影片，新建和改建的影厅从事数字放映，电影专项资金实行先征后返等鼓励政策。五是投资建立了中影数字示范院线，在全国部分城市影院安装了166套专业数字放映设备。六是投资建设了国家数字电影制作基地等大型综合基础设施，开展电影数字中间片等前瞻性应用技术研究，不断提高影片制作数量与质量。七是实施《电影档案影片数字化修护工程》，发挥传统胶片电影节目数量和技术质量优势，为社会提供丰富的电影节目资源。八是建立了数字电影集成服务平台和电影数字化节目库，为节目审查机构、版权拥有机构、发行机构和放映机构，在数字节目的分发、传送、版权保护、运行监管等各环节提供技术服务。九是成立了电影技术质量检测所，建立了适应产业化发展的电影技术质量控制体系。十是颁布了《试点地区农村数字电影发行放映实施细则》，组织社会各界力量成功研发了多套农村数字电影放映设备和流动放映系统，为发展农村公益电影事业提供了先进的技术保障。
在政府的政策和资金的大力支持下，中国正在加快数字化发展进程，积极建立电影科技新体系。2000年，国家投资9000万建立华龙电影数字制作有限公司，实施“电影数字制作产业化示范工程”，打造成设备先进、功能完善的影视数字制作基地。2001年，开始中国数字电影放映示范工程。2004年，国家广电总局设立了电影数字节目管理中心，以建设数字电影节目发行管理平台。2005年，国家投入3000万专项资金进行数字中间片技术的重点应用项目研究。
近年来，国家广电总局颁布了《电影数字化发展纲要》、《数字电影技术要求（暂行）》、《数字电影管理暂行规定》等相关文件，指导和规范我国数字电影的发展。2005年7月19日，国家广电总局又新发布了《数字电影发行放映管理办法(试行) 条例》，通过积极完善法规建设，规范数字电影市场。国家广电总局电影局局长童刚表示，“我国数字电影有着广阔的发展空间和未来前景，要抓住有利时机，探索中国电影的数字化发展道路，中国要力争在未来几年实现成为数字电影大国的目标。”
目前，中国拥有的数字银幕数量已达到186块，居于世界领先地位，并力争在3-5年内建成500家以上标准统一、形式不同的数字电影放映厅。中国电影集团已经建立了第一条正式运行的数字院线，从去年开始数字放映，获取了大量的运营经验和发展模式。最新统计表明，今年上半年，中影集团数字院线已经发行了胶转数电影18部，票房收入4000多万，比去年同期增长110%，预示数字放映良好的发展空间。中国电影集团副总工程师陈飞表示，中国电影集团会继续加大数字电影方面的投入，最近要筹拍5-10部数字电影，从拍摄、制作、放映，
全方位推动中国数字电影的发展。童刚则表示，在积极探索数字影院应用模式的基础上，用优惠配套政策，引导和吸收海外资本，共同参与影院建设，实现规模化经营。
国家计委和国家广电总局还投入专项资金，用于扶持全国尤其是西部地区农村电影数字放映事业的发展，全面实施农村电影放映“2111”工程（即在21世纪初实现全国农村每村每月放映一场电影）。台州成为全国首家农村数字电影放映试点。据了解，我国自主研制的数字电影流动放映（dMs ）系统为数字电影在农村和社区的推广普及创造了条件。
在数字电影拍摄方面，国产数字电影拍摄数量和水平不断增长。2004年全年生产电影212部、110部电视电影，其中有10余部影片完成了数字母版的制作，预计2006年实现每年提供50部以上艺术水平上乘、技术质量优秀的电影数字节目。广电总局电影数字节目管理中心副主任鲍林岳介绍说，电影数字节目管理中心致力于我国电影数字节目库及电影数字节目集成服务管理平台的建设等工作，电影数字节目库目前已初具规模，并计划在五年内将5000部国产优秀电影修复和数字化存入数字节目库。
国内数字电影制作水平也在取得显著提高，被广泛应用的数字技术为电影艺术提供了丰富的制作手段。广电总局投资1.6亿元建立的中影华龙电影数字制作有限公司、上影数字电影制作公司两大数字后期制作基地，制作了《极地营救》、《天地英雄》、《天下无贼》等国产影片，电影数字加工、特技制作条件初步达到国际水平。
华龙公司总经理黄耀祖对《综艺》表示，“华龙成立五年以来，参与了40多部影片的数字制作，数字制作已经在电影艺术的发展中占有越来越重要的地位。华龙拥有世界一流的技术设备，但电影数字技术人才的匮乏是一大瓶颈。”北京电影学院影视技术系主任、数字媒体技术研究所所长刘戈三则表示，北京电影学院在数字媒体技术研究所的基础上，今年已经正式成立影视技术系，更多地培养数字电影技术人才。
技术标准对于数字电影的可持续发展至关重要，我国正逐步建立和完善数字电影的技术标准体系，引导中国数字电影处于良性循环发展道路。中国电影科学技术研究所所长杨雪培介绍说，中国电影科学技术研究所正与数字影院创导公司DCI （Digital Cinema Initiative）等合作，紧密跟踪国际数字电影标准发展趋势，建立和完善中国数字电影技术规范和标准。国家广电总局还成立了电影技术质量检测所，为我国数字电影建立全面的质量标准体系。
借助于数字技术，电影多媒体新媒体市场正在逐步得到深度发掘。在传统城市影院、电视、家庭音像之外，新型的社区、农村影院、特种电影放映，以及利用互联网、移动终端等形式的商业细分应用模式开始不断涌现，正在形成以电影节目为龙头，依托形式多样的数字技术手段，通过各种增值服务构成的完整产业链，极大地拓展了电影市场空间。
当前，互联网、有线电视网和手机网等网络的普及，使得媒体播出渠道过
剩的局面已经显现，央视频道目前已经多达十多个，省市地方频道每家也有十个以上，报刊的种类也达到9000多种，在这样一个媒体渠道过剩的情势下，平均意义上某一媒体的影响力都可以达到忽略不计的地步。
当前新媒体时代竞争的焦点已不在渠道本身，其核心价值在于内容，优质内容的极度稀缺，直接导致了渠道竞争力的下降，抢占新媒体市场价值链条纵向制高点的步伐下一步必然扑向内容产业，内容为王理念的回归再次深刻提示了当今新媒体竞争的实质。
尽管作为IPTV 产业链的核心，电信固网运营商是IPTV 业务早期发展的主要推动力量，处于一个极为重要的地位，但是缺乏内容运作经验，固网运营商的IPTV 业务缺乏继承性。为此，寻找内容提供商将成为固网运营商经营IPTV 业务成败的关键。
吸引受众的关键在节目内容。网络电视的特殊性决定了它在很大程度上要走收费电视的道路，收费电视是在节目内容上收费的，内容就是网络电视的生死筹码。网络电视的节目内容有两个特点：其一是海量，其二是独特，网络电视所提供的是传统电视不能提供的。在这两个特点中，网络电视区别于传统影视媒体突出卖点就是海量，但是由于节目源不足加上创业初期无法投入昂贵的设备，导致非海量存储使得网络电视的最大优势得不到彰显。从而削弱了网络电视和传统电视的竞争力。节目源的不足自然也就阻碍了网络电视第二个优势的发挥。要解决网络电视的发展的节目瓶颈，就应该利用市场来合理配置节目资源，形成多元的节目来源。
IPTV 由于通达性好，可超越国界，无处不在，其内容的外向型优势明显。一方面可以有更广泛的受众群，另一方面有利于中华文化的传播，这是传统电视不能够比的。
网络电视还要体现网络的优势，那就是交互性，让受众积极参与制作生活中的普通人的故事节目。当然，为了整个平台良性发展，媒介把关应给予加强，以保证其是健康的无害的。网络电视是文化的载体，是文化建设的重要一环。因此网络电视和其他的网络媒体一样，“应该是有特色的、专业性很强的、颇具权威性的，有丰富思想和文化内涵的，不为金钱和社会所俘虏的，勇于善于自律的负责的媒体”。
网络电视要突破节目束缚就必须从广阔的视野寻求和其自身的特点匹配的节目，树立国内国际两个市场的思想，充分利用其网络的特点寻求各种资源，使得其真正成为海量。这些都是现阶段突破节目瓶颈的途径。但途径并不能够保证节目和网络电视的匹配性，所以我们还要结合网络电视的特点寻找最适合网络电视的节目形式。
IPTV 在视频信息的享用上打破了以往讯息接受的被动性，变过去电视台的单向播放、受众被动接收的配送式转换为以关键词、关键画面的主动搜索、由多点到多点的个人需求分发式。
那么以关键词搜索型为形态的IPTV ，对颠覆人们以往收视习惯会有那些改变呢，举个知音上的例子，知音上曾发表了许多白血病患者的求医互助以生命互馈的感人故事，如果我们把这些故事拍成影视片置放于IPTV 中，将来凡从网上
想得到类似信息的人，只要点击“白血病”这一关键词，那么所有知音能够拍摄出来的白血病患者的故事都将被迅速地赫然呈列出来，这些故事会从各个不同角度来展示白血病患者求生存的往事，有的是从医学角度，有的是从互助角度、有的是从亲情角度，也有的是从解决经济困窘的角度，所有这些角度的故事，从各个侧面启迪生者，告慰逝者，关抚新的患者，这就是IPTV 的作用，而这种功能，是电视台所经营的数字电视所不具有（数字电视只能做到从一大堆已经具有的名称中选择，不具有IPTV 这种智能化精确搜索功能）。
因此，积极顺应科技发展趋势，以发展数字电影作为振兴电影产业的切入点，加快完成电影数字化在推动产业化发展中的战略性调整和布局，促进中国电影产业的整体技术水平和竞争能力的全面提升，实现产业发展和文化事业的繁荣。
电影市场及新媒体市场对优质原创故事内容的渴求
长期的资本积累和上市后的强大融资能力——知音发展新媒体的资本优势 经历二十多年的发展，知音走多元化发展传媒产业的路子，已经将企业发展成有上亿资产的传媒集团，再经改制上市，将会形成具有超强融资能力的上市企业，这对发展新媒体企业来说，无疑可以解决巨大资金需求，而这也是知音发展新媒体的又一巨大优势。但知音进入影视业，其资金运作应当借鉴国内外一切成熟的企业先进的融资模式和经验，形成独具知音特色的投融资方式，为新媒体建设提供巨大的资金保障。
好莱坞电影工业的蓬勃发展和电影融资密不可分。在吸引行业外资金方面，美国法律制度的许可和金融制度的创新功勋卓越，电影投资基金的募集通常是由私募基金以高收益债、低收益债和优先股等不同品种的金融产品吸引风险承受能力不同的投资者而完成，例如由派拉蒙牵头设立的Melrose Partners 募资2.31亿美元，融资操作人美林将Melrose Partners切成高收益债、低收益债和优先股三块，分别吸引不同的投资者:银行投资主要债券，机构投资者以500 万或1000万美元为单位投资风险较高的品种。其具体融资方式如下：
1、股权融资。融资时间通常在5-7年之间，片商一般会和投资方协议在特定的时期内回购融资方的股份，既保全影片版权的完整，又保证投资方良好的退出通道。
2、夹层融资(Mezzanine Financing) 。一般采取次级贷款的形式，也可采取可转换票据或优先股的形式。夹层次级贷款期限较短，一般为几个月。投资方要求片商找一个权威性的销售代理商，评估未完工影片可能的未来收入，核定贷款额度，同时有专门的保险公司(completion bond company)承保，为银行提供完工保证(completion bond)，制作公司将制作费的2-6%支付给保险公司。
3、优先级债务贷款。制片商把地区发行权卖给指定地区发行商时得到“保底发行金”，这相当于发行商的预支。优先贷款实际上是以预售发行权合约为担保，以保底发行金为还款来源。
4、发行AAA 级债券。一般由投资银行以影片的DVD 销售收入和票房收入为基础资产，向投资者发行证券化产品。
独特的管理模式——知音发展新媒体无可替代的经营优势
与独立创意相关联的又一个优势确立点就是经营模式的不可替代性。经营模式并非仅仅是一个程式化的流程管理，而是一个与特定环境相结合、与个性化的员工团队相结合的管理创意。因此，经营模式只有融入了个性化的特色与独具的智力资源才能具备可持续发展的动力，才能够增加其不可替代性。特色与智慧、科学的管理和关系网络资源相结合的系统结构是知音无可替代发展新媒体经营优势。
知音为什么要发展数字电影？理由是：
所以，知音应该抢抓两大战略机遇，加快进军影视业的步伐，即有大刀阔斧的决策推进，也有精雕细刻的基础铺陈。
一定是以“横扫千军如卷席”的“雷霆万钧”之势，不做则已，做就做成国内乃至国际行业都括目相看的龙头老大。所谓“志当存高远，”“取法乎上，适得其中。”知音一方面要有宏伟的蓝图，抢抓机遇，不失时机的决策，加速推进数字电影这一基础内容的制作，另一方面也要扎扎实实的从基础工作做起。
电影业人才队伍现状及存在的问题
1、电影业人才发展规模及需求结构分析
为适应我国电影产业化、现代化、数字化进程，不断推出优秀作品，不断满足广大人民群众精神文化和审美娱乐需求的发展趋势，必须加快建设一支道德高尚、业务精湛、技术过硬的人才队伍。在以电影为主要娱乐节目的20世纪80年代，我国电影从业人员50多万人。此后，中国电影进入了10年左右的低谷阶段，从业人员也降至目前的30万人左右。随着中国电影的再次振兴，电影从业人员总数将以较大幅度增加。综合考虑经济社会以及电影体制改革、产业结构调整等各方面因素，可以预测未来几年电影从业人员增长幅度将不低于5％。按照这一增长幅度，预计到2010年我国电影从业人员队伍总量可以达到36万人左右，比2006年增长6万人；而到2015年，电影行业将达到46万人的规模，在2006年基础上增加16万人左右。
2、人才问题是事关电影事业产业发展的关键问题。一百多年来，伴随着中国社会变迁、经济发展和文化繁荣，中国电影形成了独特的优良传统和艺术品格，为促进中国电影乃至世界电影的多样化发展做出了积极的贡献。同时，也锻炼和培养了一大批优秀的艺术人才和技术人才。目前全国电影行业在编人员27万人，其中电影制片单位近2万人，发行放映单位25万余人。由于电影项目运作的独特性，实际从业人员远高于这个数字，电影行业的在岗人数应在30万人之上。在电影制片业中，绝大多数从业人员都受过大学以上教育。
3、中国电影近年来的持续快速增长，和中国电影拥有一支门类齐全、分工明确的电影人才队伍分不开。但随着电影业的快速发展，电影人才队伍存在着诸多问题和矛盾，诸如总量不足、结构不合理、专业人才严重不足、高层人才紧缺、人才整体素质有待提高、人才成长与激励机制亟待建立与完善等。当前电影人才
队伍存在的主要问题有：一是缺乏适应电影产业化发展需要的企业经营管理人才。特别是了解电影特点，懂市场、会经营的管理人才紧缺，如职业经理人、职业会计师、职业审计师以及懂得资本运营、财务管理、媒介推广、项目策划与市场开发管理、广告经营等方面的人才。二是缺乏推动电影行业科技发展的“学科带头人”，以及适应新技术发展的高级技术人才。三是紧缺既懂艺术又懂技术的高素质复合型人才。四是缺乏对外传播经营人才。在中国加入WTO ，国际传媒集团快速进入，我国对外开放的步伐进一步加快的情况下，缺乏既精通外语和国际知识，又精通电影传播业务的对外经营传播人才。
知音发展影视业必须解决几个关键点：1、人才；2、设备；3、场地
解决办法
1、编剧队伍2、编导摄队伍3、演职员队伍（演艺经纪，建中国最大的非职业演员经纪公司，以职业+演艺的培训方式，以经纪公司的专业管理来经营这支队伍，以数据库的形式向外租借和创收）
从中国电影业发展趋势来看，未来广电人才市场需求结构呈现的特点主要有三个方面：
电影质量的提高和电影产业的发展，最终取决于电影的队伍素质，人才辈出是电影事业繁荣发展和产业可持续发展的基本条件和重要保障。随着全社会投资电影的积极性日趋高涨、电影市场的进一步扩大以及电影数字化进程的加快，电影业对人才需求将呈现结构性的变化，未来几年电影行业人才市场需求的重点将是创意策划、经营管理、高新技术等人才，从数字电影的新起点现状看，上述人才的缺失也是世界性的。
知音如果从现在起就开始抓人才队伍建设，这些人才将形成知音进军影视产业和新媒体领域的宝贵财富，他们同样可以迅即转化为生产力。
一是从注重艺术素质向艺术与市场并重的人才队伍转变。中国电影长期的观念是重艺术、轻市场。“观众看电影为休闲、创作者拍电影为艺术”，它从某种程度上道出了创作者和观众面对电影时的不同诉求，正是这种诉求的巨大差异造成了中国电影的弱势局面。曾经有一个时期，我国电影工作者对好莱坞电影极为不屑，从文化、艺术品格出发鄙视好莱坞电影的商业性，长期发展，走向极端，就是艺术与商业的二元对立，非此即彼。重商业、重市场确实是好莱坞电影的力量所在，但并不说明好莱坞电影不重视文化和艺术。艺术电影的努力值得尊重，但是艺术电影同样要有市场方面的考虑。目前也有一些中国电影太注重商业，单纯追求票房价值，受到社会舆论的诟病。从长远来看，中国电影创作者必须放弃二元对立的思维模式，应该从艺术与市场并重的角度来制作电影，则电影的产业前景和艺术前途应该是光明的。中国电影的持续繁荣需要一大批既懂艺术又懂市场的人才，现有的创作人员尤其需要转变观念，转变为能够兼容社会共性和个人风格的新型人才，争取艺术与商业的双赢。
二是以注重单一专业型队伍向适应高科技环境的学科综合型人才队伍转变。当前我国电影正经历着一场数字革命，数字技术不仅给电影的质量带来了飞跃，而且对于变革电影语言、制作手段、流通方式、经营和消费观念等都带来了深刻的影响。高科技是提升电影竞争力的关键，技术与艺术的结合是电影的出路。
这是一个契机，国内外都处于人才荒芜阶段，但对知音来说，也正是一个发展的机遇，大家都站在一个起跑钱上起步，就看谁发展的快，发展的思路正确。
美国电影之所以能够走出20世纪60年代的困境，科技对于提高美国电影的竞争力起到了至关重要的作用。电子技术、数码技术赋予了好莱坞电影前所未有的魅力。当前我国引进了大量的先进数字电影拍摄、制作设备，但这些设备并没有有效地转变为电影生产力。高科技进入电影产业，硬件采购比较容易，而培育能够有效使用硬件并形成生产力的人才比较难。难点在于我国电影的人才结构，懂技术的不懂艺术，懂艺术的不懂技术。产生这种状况的重要原因，在于我国的教育体制，我们国家长期的文理分科教育造成复合型人才匮乏。中国电影急需一大批具有高精尖水准的艺术和技术相结合，适应高科技环境的学科综合型人才。
三是以注重本土化队伍培养向懂传播、会管理、精通外语的外向型、国际化人才队伍的转变。中国电影一直重视加强电影的对外交流与合作，近年来，中国电影在开放竞争中，国际地位不断攀升。1984年，陈凯歌导演的《黄土地》荣获了多项国际大奖，打开了中国电影的国际获奖之路，此后，《红高粱》、《菊豆》、《霸王别姬》等一大批国产电影在各大国际电影节获奖，也为中国电影赢得了不俗的海外市场。《英雄》、《十面埋伏》、《首席执行官》、《可可西里》、《霍元甲》等影片在亚洲国家和北美主流市场成功上映，创造了票房奇迹，受到了各国观众的普遍赞誉，充分显示了中国电影的独特魅力和实力。中国电影在吸收世界各国先进经验的过程中，迈上了国际化发展的轨道，中国电影已经成为重要的文化产业和文化品牌，中国也因此成为世界电影的重要生产基地。因此传统本土化的人才队伍已经很难满足电影业走出去发展的需要，懂国际传播业务、会经营管理以及精通外语的优秀人才成为电影人才市场需求重点之一。
近年来，影视业成为各路资金角力的又一战场。在资金推动下，影视制作、发行、院线等影视产业链三大环节已初步呈现寡头垄断的格局，类似华谊兄弟这样占据市场主流地位的巨头，有望成长为中国未来的娱乐大亨。
引入风险投资(VC)或私募股权投资(PE)。此举除了引入资金，更重要的是引入了一整套精密到餐费、油费的制片预算方案，引入了审计和财务管理制度，引入了资金方对资金使用的有力监管，从而保证了严格的成本控制。
版权管理对公司将来的发展也至关重要，对于制片商来说，知识产权是最核心的资源，随着国内融资制度的不断完善，这笔资源可以作为证券化的基础资产。在国际上，电影行业的版权证券化已成常态，其一般采取两种方式运作：一是以影片的未来收入为基础发行债券，如花旗银行先后以福克斯的两部《千禧年》、环球的两部《银河》、迪斯尼的《星座》5部影片的未来收入为基础资产提供了近42亿美元的证券化交易，摩根大通银行对《百万美元宝贝》、《美丽心灵》、《美国美人》 和《角斗士》等影片发行过类似的证券化产品，而对服装、玩具等电影后衍生品则通常将特许经营权的收入进行证券化；二是以已经存在的“影片库”为基础进行证券化，如摩根大通银行和贝尔斯通为梦工厂融得近10亿美元资金。数据显示，美国的“核心”版权产业总产值占GDP 的比例超过5%，其中与影视版权有关的产业占其中80%以上。华谊兄弟迄今共制作电影40多部、电视剧600多集，未来这都可以作为其继续融资的基础资产。